著名的魔术师有哪些？
1、Jason Latimer：“划时代的近景魔术师”，代表魔术《杯与球》、《激光魔术》2、大卫.科波菲尔：代表作《人体切割》《消失的自由女神》。3、大卫.布莱恩：擅长跳脱术，曾在一座桥下不吃不喝坚持了44天 。4、Daryl：近景魔术大师。出过很多教学光碟 。5、Michael.Ammar：也是近景魔术大师，出过很多教学 。6、达里尔：最欣赏他的绳子魔术，他出过绳子魔术教程。7、哈拉雷：著名的幻术大师。8、迈克尔.艾马尔：曾经是大卫科波菲尔的顾问，后来写魔术方面的书。9、布莱特．丹尼尔斯：逃脱术是他的拿手好戏。10、criss angel：人称“黑暗王子”，超强的街头魔术，超豪华的制作团队，超先进的电脑特效。
世界排名第一的魔术师
世界排名第一的魔术师应该是大卫·威廉姆森。大卫·威廉姆森，是世界最杰出魔术师之一，第一位获国际魔术师协会优秀金奖者，2010年11月，大卫又在PAX电视台“世界魔术颁奖典礼”上当选为“年度最佳喜剧魔术师”，同时他还是世界公认的著名魔术教师。1981年，大卫·威廉姆森获国际魔术师协会举办的魔术大赛第一名；1991年，成为《魔术杂志》的封面人物；1992、1993连续两年被好莱坞著名魔术城同行评为“年度最优秀魔术师”；1994年，获“帕罗年度最佳魔术师奖”。极富感染力、活力充沛，是大卫与其他魔术表演者的不同之处，不管他在哪儿表演，他都会在不知不觉中把观众带入他的奇妙魔界，用他极富亲和力的幽默感，使非凡的魔术更具光彩，更加轻松快乐。魔术师的起源：魔术的历史悠久，早在新石器时期，就已有魔术活动的踪迹。于是，”出现了能来往于人和神之间的使者——巫、觋和稍后一些时候的方士。这些人为了使人相信他们具有非凡的本领，大都有些验证的办法，这就是的魔术师。在表演过程中使用的工具便是道具。道具中暗藏的构造和表演的本领便是魔术的秘密。就广义的来说：凡是呈现于视觉上不可思议的事，都可称之为魔术。而下工夫去学习，让人们去观看这种不可思议的现象，便是表演魔术。魔术师的一个重要技法，就是错误引导，它是魔术师将观众注意力引至魔术师所欲之地方的一个重要技法。英文称misdirection，但其实错误引导的精髓在于引导（direction），引导观众的注意力，思绪是魔术师操控人心的秘法，也是魔术引人入胜的原因。以上内容参考：百度百科-大卫·威廉姆森
大卫·里恩的人物评价
当人们在喧嚣的城市里找不到方向时，看看大卫的片子也许能减轻你的迷茫。当人们在情感低落时，看看大卫的片子也许能增强你的信心。尽管大卫已经离我们远去，但他影片的精神始终会在城市的某个上空飘荡。现今在如此快节奏忙乱的生活中我们拥有太多的迷惑和混乱?精神的绝大压力早已占据了人们的神经。于是大卫·里恩所带来的，是精神上的升华，是肉体上的愉悦。有的时候或许会把我们从失败中拯救出来，从痛苦中解脱出来。大卫·里恩的片子总是能从某个方面触动人们的心灵。也许因为他所关怀的往往并不是一个故事、一种结论，而只是一种感觉———诗的感觉。大卫·里恩是英国电影导演。大卫像每个伟大人物一样，出生在平凡而又落后的环境里，1908年在伦敦南郊的克罗伊登，大卫·里恩诞生了。大卫不像其他电影大师一样从小就有着不平凡的生活，以至于使得他们的影片总是带有童年的回忆。大卫只是本本分分地做着自己应该做的事，这构成了他严谨的态度，所以他1927年进入电影厂，在担任场记、助理导演和剪辑师的过程中，得到了“英国第一剪辑师”的美誉。每个人都在自己的潜意识里编制着幻想，但大卫直到1942年才正式与他人合作导演了战时纪录性故事片《我们服务的海洋》。这也为以后大卫偏向史诗性纪录片创作埋下伏笔。那一年他34岁，这是一个人生的高潮点也是一个衰落点，很多的天才在这个时候陨落。由于大卫的严谨，他仍然踏踏实实的走着。第二年他开始独立执导影片，摄制了反映中产阶级生活的影片———《天伦之乐》（1943年）。这样大卫·里恩进入了早期创作阶段，这一时期他的作品具有浓郁的英国民族特色，尤其以改编文学名著见长，其中1945年他导演了令人难以忘怀的浪漫之作《相见恨晚》（1945年），获戛纳国际电影节金棕榈奖。1946～1948年间，他又将狄更斯的《孤星血泪》（1946年）和《雾都孤儿》（1947年）搬上银幕，把英国民族特色发挥到极致。有人戏称他为电影史上的民族英雄。然而从50年代中期开始，大卫·里恩的风格为之一变，他走上拍摄国际型巨片的道路，专拍“跨洋电影”（即兼顾大西洋两岸英美观众双方口味的电影），这是大卫·里恩功成名就的转折点，最终也使他成为好莱坞发展史诗巨片的功臣良将之一。在电影史上占了绝对重要的地位。《桂河大桥》（1957年）即是50年代英国最著名的“跨洋电影”。大卫·里恩以雄厚的美国资本为后盾，将影片拍得壮观宏伟，成为最成功的战争史诗巨片。影片令人痛苦，然而，雄辩地阐释了战争的荒谬性和破坏力，大卫加入自己对战争的认识，他认为战争不仅使生灵涂炭，而且还造成了人性的扭曲和民族禀性的异化。该片获得包括最佳影片和最佳导演在内的7项奥斯卡金像奖。这次成功确立了大卫·里恩在电影史上的地位和他影片的风格———偏于场面宏大带有纪实性质的历史片。悲剧性的主题，甚至用长镜头阐释，从而秉承和发展了长镜头美学，而且巧妙地运用于商业片中。他追求复写现实?在电影技术上推崇大全景、长镜头和深焦距?将现实的连续统一搬上银幕。此后，大卫·里恩几乎每五年才推出一部电影，选材和构思极为慎重，每部都是具有国际影响的上乘佳作。1962年，他再度拍出了传奇史诗巨片《阿拉伯的劳伦斯》，而且又一次囊括了7项奥斯卡金像奖。大卫的风头是日渐趋上。其后1965年的《日瓦戈医生》，打破所有票房纪录且赢得五座奥斯卡金像奖。然而让人意想不到的是，大卫在拍完《瑞安的女儿》（1970年）后突然息影，有人说他和女演员跑了，有人认为他已经江郎才尽，众说纷纷。直到1984年，沉默了14年之后的他才又编导和剪辑了根据爱德华·福斯特同名小说改编的影片《印度之行》。这次他以独具匠心的叙事手法将历史与诗交融，通过殖民地特有的人物同现实关系的铺展和推行，着力揭示出比史实更富于哲学意味的人生意识和执著的造型意识。1990年在拍摄《诺斯特罗莫》时，大卫·里恩突然驾鹤西去留下未完成的作品成为一大憾事。从此电影界又少了一位巨匠。西方的一些影评家把西方电影的发展分为四个阶段：三四十年代是黄金时代五六十年代是白银年代七八十年代是青铜时代，90年代及以后是黑铁时代。大卫·里恩便是白银年代中公认的代表人物。也是电影史上受影评家和电影同行尊敬的电影大师。库布里克、马丁斯科西斯、斯皮尔伯格无不视他为启蒙者和前辈。有人把大卫·里恩最著名的三部片子各做了这样一句话的概括：一乌托邦之梦———《桂河大桥》、?二?他比烟花更寂寞———自由与孤独的灵魂《阿拉伯的劳伦斯》、三飘荡在西伯利亚草原上的古琴声———《日瓦戈医生》。这也许是戏语，但何尝不是他的精髓呢？
大卫布莱恩的人物轶事
这位30岁的魔术师步履不稳、极为缓慢地走出箱子，现场1万多名围观者发出震耳欲聋的欢呼声。他由别人搀扶着，高举双手作出胜利的手势，当众喜极而泣。布莱恩说：“这是我一生中最重要的经历之一，在那个小玻璃箱内，我所学到的比我一生学的都要多。”他的眼泪从面颊滑落。他还说：“我认识到，因为一切事物皆毫无意义，所以你必须要有点幽默感。我意识到，作为人类，我们有多么坚强。最重要的是，我学会了珍惜生活中的平常之物，比如陌生人或爱人的一个微笑，日出日落等上帝所赐之物。我爱你们所有的人。”布莱恩在步出箱子前，像个大明星般把他的私人物品抛向观众，抓到他的羊绒毯子的阿林·奥曼说：“这会是我的幸运物，因为它是属于大卫的。” 接着，布莱恩被人搀扶脱掉T恤衫测体重，他现在重约70公斤，比44天前整整“减肥”25公斤。一组医疗人员当众给布莱恩进行了一系列简单的身体检查，最后把他抬上担架送上救护车，他的女友曼娜·凡·吉尔凯紧随其后。布莱恩的医生保罗·肯尼表示：“大卫为此（绝食44日）作了精神和身体上的准备，但他表现极佳仍令我们极为惊讶。他的头脑极为清醒，根本没有糊涂的症状。”医生给布莱恩吸氧帮助呼吸，救护车疾驰入医院。医生给他静脉注射食物，治疗他的心律不齐以及低血压。布莱恩必须接受数星期的物理、心理治疗，才能重新过上正常的生活。一周内，他根本不能正常进食，也不能和他的美艳模特女友曼娜享鱼水之欢。医生希拉里·琼斯表示：“如果他现在做爱，可能会心脏病发死掉。” 布莱恩“出箱”数小时前，旁观者看到他身体痉挛。魔术师的医疗小组报告说，布莱恩出现了糖尿病的症状，这种病可以导致心脏病、双目失明以及阳痿。布莱恩的医生认为，布莱恩的痉挛是由于糖原分解不足，这是糖尿病的症状，是由于缺少葡萄糖引起的。医生保罗·肯尼表示：“如果他患上糖尿病，他极可能会心脏停止跳动。”布莱恩的女友曼娜承认，她担心他健康严重受损。这位30岁的模特说：“我目前既期望最好的结果，同时也为最差的结果作了准备。” 日本、美国等多个国家都直播了布莱恩的出箱时刻，全世界超过1亿电视观众收看了这一幕。据说天空电视台付给布莱恩100万英镑买断转播权，天空电视台发言人表示：“人们对此如此感兴趣，这真是令人难以置信。”天空电视台也驳斥种种传言，比如说，布莱恩住在附近酒店，箱内只是他的全息影像。这次表演堪称布莱恩魔术生涯中最危险、难度最大的一次，以至于在绝食期间布莱恩曾多次表示将不再干这类玩命的事了。
