魔幻手机20集剧情
第20集
一心惦念着飞人的何蓝，日夜盼望着飞人的到来，每天茶不思饭不想，连公司都不去了。楚楚劝小千去看看何蓝。为了满足楚楚的愿望，小千带着她在天上飞了一圈。楚楚高兴得大叫起来。 游所为发现了化梅的阴谋，他冷静地向化梅摊了牌，声明：不管我跟你之间发生了什么，我都不会对你负任何责任！ 为了让何蓝摆脱痴迷的状态，小千只好又变作飞人，取走了何蓝为他做的飞行服。结果何蓝更加迷恋飞人了。 但是何蓝没有想到，还有一个人却正在迷恋着她，那就是猪八戒。猪八戒正在千方百计地接近着何蓝。 范总让黄眉挨个去找那些身价过亿的富豪，从他们手中榨取金钱。忽然间，六名商业巨头离奇失踪，引起社会的惊恐。 小千监控王天霸时，王天霸告诉小千说要投案自首。小千让他先协助制服黄眉大王。 小千立刻启动了傻妞的监控功能，救出了众富豪。又经过一番打斗，飞人终于制服了黄眉。
话梅的阴谋是指：化梅为了得到游所为，用尽心机。她先灌醉了游所为，又把他扶上了床。接着，自己也留在了游所为的卧室中，并与他并肩而卧。
魔幻手机一共几集？每集的简介是什么？
42集
公元2060年，手机已经拥有了遥控、自卫、重组基因等等先进功能。这一天，一种穿梭多维空间的新功能问世了，科学家将这种功能植入一款名叫“傻妞”的手机中。在试验中，真人模式的傻妞穿梭时空回到唐朝，帮助孙悟空制服了黄眉。可是傻妞能量耗尽，科学家紧急将傻妞召回2060年，没想到黄眉大王也拉着傻妞衣服不肯放手，而科学家也把2060错打成了2006，于是傻妞和黄眉来到了2006年，二人在时光隧道中失散。掉落在现代的手机傻妞，被主人公陆小千捡到了。
齐白石简介
齐白石简介 齐白石是一位受当代、古代画家影响而在继承古代绘画艺术基础上大胆创新的画家，形成了自己的风格特点，别出新裁，平易近人。以写实为主，取材都是自己接触或亲眼见过的，没见过的从来不画，一生坚持生活的艺术。 因齐白石从二十七岁到九十七岁，从事绘画的时间长，分五个阶段来分析齐白石绘画的师承和特点： （一）二十七岁至四十岁为临摹阶段。 （二）四十岁至五十六岁为早期阶段。 （三）五十六岁至六十五岁为变法阶段。 （四）六十五岁至八十八岁为中期成熟期。 （五）八十九岁至九十七岁为晚期阶段。 临摹阶段 四十或以前，主要是在家乡湘潭一带学习绘画。二十六岁拜萧芗核、文少可学画人物、肖像，也画山水人物。二十七岁拜胡沁园，学绘工笔、花鸟、草虫；跟谭荔生学山水。此时期主要是以学画工笔临摹为主，绘画的立意上、布局上、用笔上、设色上都很注意法度，处处合于规矩，这阶段为打基础阶段。三十六岁拜文人王湘绮为师，学作诗文，成为他生活和艺术道路上主要转折点，开始由民间画师转变为文人画家。 此时期作品，我们见的少，曾见过他三十六岁时山水作品四幅，完全用墨，看上去还是传统画法，比较死板，但从笔墨技巧运用上，也是很有味道的。再有从画上见到他的花鸟作品，很像李复堂，这说明他也受其影响。这个时期，他绘画的作品墨笔多，设色很少，以粗笔传统较多。 早期阶段 四十岁一五十六岁，曾五次出游大江南北，名胜古迹，见到西安的碑林、雁塔坡、清华池等，游览长江洞庭、衡山、庐山、桂林等名川大山，开阔了眼界，师法大自然，充实了作品「造化」内容。他每到一处，对景物打素稿，并用文字记录下来，做为作品的初稿。 绘画上转入以写生为主，改画大写意笔法。几次出游中结识不少画友、诗友、朋友。看了许多名人书画，像徐天池、八大山人、陈白阳、石涛、扬州八怪的金农、黄慎、郑板桥等，以及周少白、吴昌硕等，收益颇多，对齐白石影响很大，赞叹不已，赞成他们创新精神，尤为崇拜天池、八大、石涛、吴昌硕。他学习徐渭泼墨豪放，淋漓尽致；石涛作品笔法简略，意境深远；八大山人的独创精神，气势磅礴。临摹时用心研究用笔、着墨、调色、构图、题诗等。在他五十八岁的题诗稿中曾写到：「青藤、雪个、大涤子之画，能横涂纵抹，余心极服之。恨不能生前三百年或为诸君磨墨理纸。诸君不纳，余于门之外，饿而不去，亦快事也。」再有从他在七十岁时题画诗中写到：「青藤、雪个远凡胎，缶老衰年别有才，我欲九泉为走狗，三家门下转轮来。」从以上二段看出，齐白石对这四位画家作品钦佩、重视的创新精神。五十岁后，作品笔意多取法于吴昌硕；意境趋向八大山人；用笔运墨挥洒豪放，师法大涤子、青藤，吸取各家神髓，「师于古而不泥于古」，善于接受先进画家成熟经验。 变法阶段 五十岁后来北京时，民国初年，一些守旧画家对于写意画不甚埋解，认为齐白石作品「粗野」。齐白石作品虽法于石涛、八大、白阳，融合己意，但不被重视，不为人喜欢，惟很受陈师曾重视喜爱。当时陈师曾劝齐白石「要自出新意，变通画法，要独创风格，不必求媚世俗」。并赠诗说：「画吾自画自合古，何必低首求同群」。在陈师曾启发下，齐白石改变画风，在题材上面对自然，力求真实。在笔墨上别师法吴昌硕，开创了气势雄伟的大写意派。首先开启了「红花墨叶」派画法，用鲜的洋红点花朵，用浓墨作花叶，这样红的花朵，配上不同墨色的荷花，形成鲜明对比，表现了画面上清新、健康的情调。但变法后早期作品还不够成熟，处于形强神弱阶段。这时期花卉一类的题材是葡萄、大桃、藤萝等，在构图上多数表现出以树木、地根为主体，花叶、果实比较小，枝叶系密，色彩平淡，这是他变法后旱期特征。画虾也一样，此时，虾较小而多，体短须短，造形很活泼！但神态不足。腹部是五节，但少姿态。长臂钳也缺乏姿式的变化，更没有挺拔有力的样子。腹部小脉也比较多。头部长须，只是平摆六条或放射状，看不出摆动开合的动态。 中期成熟期 六十五岁至八十五岁，为后中期，也是成熟时期。笔墨纵横淋漓，气势雄伟，任意挥写，超脱奔放，生动活泼，形神兼备，臻于妙境。善于运用墨彩深浅、浓淡的特点，表现对象的质感。笔力功夫纯熟，炉火纯青，准确神似。构图上更为巧妙，充分表现「画外有画」「简而不空」的意境。赋色上鲜艳泼辣，喜用洋红，明快浑厚。画虾，腹部也是五节，但伸、曲、弯、弹，非常有力。腹下的小腿简练到五条。虾的头部用浓淡墨相生的办法，表现虾的头胸分量更重，透明感更明显。虾的眼睛用浓墨横点突出很长，显得更生动。虾的短须上，两条长臂钳显得挺拔有力，软中带硬，节与节之间表现了笔断而意在的意境。 这是高度的提链，既具实又美，是前人没有的。他在八十二岁时题画诗写道：「塘无鱼虾自奇，也从叶底戏东西，写生我懒求形似，不厌名声到老纸。」后两句说明他画虾不同于平常，他追求的不是形似，而是神似。 晚期阶段 八十五岁以后为晚期，作品之构图、色彩、挥笔、运墨已从有法到无法，随心所欲作画，喜用洋红，工虫一粗一细，多用粗花卉配工虫（早期工虫）。晚年用色浓。晚期九十岁后画虾，去掉须了。 齐白石作画非常勤恳，天天画。举个例子，八十五岁题画写道：「昨日大风雨心绪不宁，不曾作画，今朝制此补充之，不叫一日闲过也。」 书法方面 最早写清末官场所流行的「馆阁体」，其后拜胡沁园、陈少蕃二师，后又跟随二师写湖南一带流行的道州何子贞体（写颜真卿）。四十岁出游后，认识曾熙、李瑞清，学写魏（爨龙颜碑）方笔，后又写六朝。五十岁开始写郑文公碑，写金冬心，行草书写湖南岳麓山名碑、唐代李北海（邕）的「麓峙碑」（行书），兼写金冬心、郑板桥、吴昌硕等。后为治印，又写楷书、篆书；也学三国时吴国的「天发神谶碑（篆）」之雄伟浑厚。六十岁左右字已成熟，将其临摹各碑帖融合贯通，自成一家，为齐白石字体风格，但还不够稳定。七十岁前，书法虽自成一格，但字结构上还不够紧凑。七十五岁后书法已完全成熟，用笔丝毫不懈，运笔稳健爽快，表现出气势雄健，浑厚有神韵。 六十岁后行书多，也有篆字；七十岁后，很重视篆书、行书，得意之作经常用篆书题字。 篆刻冶印 三十二岁成立「龙山诗社」，齐白石为社长，和当地一些文人、绅士等研究诗书、画印象，开始研究篆刻。 刻印最早是印友黎松安送给齐白石一部丁敬、黄易的印谱照片，齐白石看后，每天临摹钻研丁、黄两家的精密刀法，受其影响很大，单刀锋（寄园印存）常刻阴文，有笔单。四十二岁出游后，刻印有变化，见到赵之谦（二金蝶堂印谱），学赵之谦治印，把汉印格局融合到赵之谦一体之内，古朴耐人寻味。吸取三国时「天发神谶碑」纵横奇伟的笔法，改变刻印刀法；又从三公山碑（汉碑、隶书）着的意境，改变了刻印笔法。最后学「秦权」，纵横平直，一任自然，刀法又一大变。经过几次变化，六十岁后真正离开仿摹古人传统技法，摆脱一般刻印框框。 齐白石治印，与他在年轻时雕花木工打下的基础分不开，所以，他治印腕力过人，刀法熟练。治印上，齐白石主张跳出古人窠臼，反对拟摹古人，主张推陈出新，常说：「世间事贵在痛快」，痛快就是刚直纵横，锋芒尖锐。篆刻尽量发挥自己的意趣，抒发出苍老浑厚古朴的精神，雄伟刚直的独特风格，自成一家。 其刻印上一些特点同写字一样，写字下笔不重描，纵横各一刀，只有两个方向；不同一般人刻印是四个方向，去一刀，回一刀，纵横来回各一刀。 齐白石刻印，随字的笔势顺刻下去，并不先在石头上描好字形才下刀。其刻印要求不仅形似，而要神韵，不能貌合神离。只有形似，那是蚀削，看不出刀法。削与刻不同，齐白石注意刀法，看刀法。齐白石共刻过三千多方印。 诗文 他的诗都是白话诗，通俗记事，抒发感想。一九二四年印有《白石诗草八卷》、《老萍诗草》，死后又出版《白石诗集》。学诗老师较多，胡沁园老师也是诗人。三十二岁成立龙山诗社，龙山七子为：齐白石、王仲言、罗真吾、罗醒吾、陈茯根、谭子荃、胡立三。 三十七岁和王乡琦学诗文，四十岁时认识樊曾祥（诗人文学家、湖北人），受其影响。又向陈少蕃学孟子、「唐诗三百首」与唐宋八家古文。
齐白石简介和代表作
1、齐白石（1864年1月1日─1957年9月16日），祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（今湖南湘潭）。原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。2、代表作是《虾》齐白石虾图，体现了高度的笔墨技巧，在表现了水墨、宣纸的独物性能外，又将虾之质感表现得淋漓尽致， 是白石笔下最写实的对象之一。齐白石曾无奈地说：“予年七十八矣，人谓只能画虾，冤哉！（78岁题画虾）”，诚然，认为齐白石只会画虾是外行家言，就像提起徐悲鸿是画马的，黄胄是画驴的一样可笑，但另一方面，也反映了齐白石的虾确实画的好，人们喜闻乐见，亦是事实。齐白石画虾可说是画坛一绝，灵动活泼，栩栩如生，神韵充盈，用淡墨掷笔，绘成躯体，浸润之色，更显虾体晶莹剔透之感。以浓墨竖点为睛，横写为脑，落墨成金，笔笔传神。细笔写须、爪、大螯，刚柔并济、凝练传神，显示了画家高妙的书法功力。画家写虾，来自生活，却超越生活，大胆概括简化，更得传神妙笔。扩展资料齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大，齐白石同时吸取吴昌硕之长。齐白石专长花鸟，笔酣墨饱，力健有锋。但画虫则一丝不苟，极为精细。齐白石还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农。尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓，洋溢着自然界生气勃勃的气息。山水构图奇异不落旧蹊，极富创造精神，篆刻独出手眼，书法卓然不群，蔚为大家。齐白石的画，反对不切实际的空想，齐白石经常注意花、鸟、虫、鱼的特点，揣摩它们的精神。齐白石曾说：为万虫写照，为百鸟张神，要自己画出自己的面目。齐白石的题句非常诙谐巧妙，齐白石画的两只小鸡争夺一条小虫，题曰；“齐白石日相呼”。一幅《棉花图》题曰：“花开天下暖，花落天下寒”。《不倒翁图》题“秋扇摇摇两面白，官袍楚楚通身黑。”参考资料来源：百度百科-齐白石
齐白石画的特点
齐白石画的特点纯朴稚拙，具有浪漫的童趣特征。齐白石（1864-1957），原名纯芝，号兰亭，字渭青。后改名璜，字改濒生，号白石、白石山翁和三百石印富翁等等，湖南湘潭人,是中国近现代著名的绘画大师，历史上著名的文人。 齐白石曾经做过木工，后来依靠卖画维持营生，五十七岁后移 居北京。齐白石擅长花鸟、虫鱼、人物、山水绘画，色彩浓烈明 快，造型简洁生动，笔墨浑然滋润，意境生动朴实。所绘虾蟹鱼虫，妙趣横生。其篆刻自成一家，书法专工篆隶，取法秦汉，行 书饶古拙之趣，善写诗文。曾任中国美术家协会主席和中央美术学院名誉教授等。齐白石的绘画作品纯朴稚拙，具有浪漫的童趣特征，其绘画风格清新，特点鲜明，诗书画印浑然一体，所绘作品笔墨简括，形神兼备。丰富的生活积累， 是齐白石绘画艺术的动因， 并为其提供了不懈的源泉。浓厚的乡土气息、纯朴的农民意识和天真浪漫的童心汇 合，构成了齐白石绘画作品的主题风格。墨色强烈对比、色彩明 快热烈、笔法稚拙和造型浑朴，是齐白石绘画独特的艺术语言和视觉形状。余秋雨称“大地赋予了齐白石至高的艺术成就，而齐白石的性格与‘天趣’密切，农民般的朴实，孩童般的天真”。
齐白石的绘画风格和艺术特点
他有一个淳朴的农民意识，浓厚的乡土气息和一个天真浪漫的童心，是齐白石艺术的内在生命。齐白石的作品有明快的色彩，浑朴的造型，工写兼备的笔法，是他的外在艺术生命。这两种相结合就是齐白石的绘画风格。齐白石（1864年1月1日—1957年9月16日），原名纯芝，字渭青，号兰亭，后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁，祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（今湖南湘潭），近现代中国绘画大师。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。1953年被文化部授予人民艺术家称号，也曾入选世界文化名人。1956年被世界和平理事会授予国际和平奖金。1957年任北京中国画院名誉院长，同年于北京医院逝世。齐白石擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。其书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣。篆刻自成一家，善写诗文。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等。
