下列属于宫崎骏动画电影特点的有哪些?
纯净、童真、民族特性。宫崎骏动画电影特点就是纯净童真，民族特性，动画里面充满憧憬，动画背景总是有蓝蓝的天空，绿绿的草地，有电车，老房子，风车，童真是在动画里面尽情挥洒想象力，孩子们和农贸系耍自行车，旅游宣讲情节等，这些都是童真的想象力，展现日本民族特有的一些东西，展现日本人的思想特点。宫崎骏的作品有《龙猫》《悬崖上的金鱼公主》《胶卷咕噜咕噜转》《天空之城》《魔女莎莉》等。
谈谈宫崎骏的主要作品和创作特点
谈谈宫崎骏的主要作品和创作特点
宫崎骏是日本著名动画片导演，他可以说是日本动画界的一个传奇，可以说没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。
他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱。
宫崎在打破手冢巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。
其在全球动画界具有无可替代的地位，迪斯尼称其为“动画界的黑泽明”，获奖无数。
纵观宫崎骏的主要作品，我个人觉得有以下一些艺术特色：
一、极具东方神秘色彩，历史气息厚重，文化信息承载量较大。
这个和他本人的生存地域和文化影响分不开，比如《幽灵公主》中就将历史设定在日本的室町时代，故事的发生和特定的历史阶段有些契合。
在他作品中，龙、狸猫、灵兽、龙猫等极具东方文化色彩的形象深刻地影响着一代又一代的观众。
比如在《百变狸猫》当中，狸猫们为了赶走人类而进行的那场旷世奇闻的巡演。
里面体现出了很多具有东方气息的活动，狸猫们每变换的每一种角色，都可以透过这个形象在历史中找到相应的文化对应符号。
此外，在他的每一部作品中都能找到很多极具东方艺术特色和风格的建筑和构景，特别是《千与千寻》中“汤婆婆”居住地那座“油屋”整体的布局，很有中国古典建筑和日本奈良时期建筑的特色。
二、极其精美的画面，特别是故事发生地环境，大多是一种超越了现实的纯自然状态。
这种状态在现实中很难找到原型，很大程度上可以这么来说，这种美，是作者本身的想象，也是整个人类应有的理想。
在《哈尔的移动城堡》中，白雪皑皑的峻岭、碧波盈盈的湖泊、夕阳西下的大海、绿草如茵的农庄、百花繁茂的大地……每一幅图画就是一幅典型的中国古典式的山水田园图。
比如《龙猫》中对于日本乡村那种最自然、最原始状态的刻画，树可以穿越云端，小桥流水人家的画面此起彼伏在整部作品。
在《幽灵公主》中，麒麟兽安身的那个山谷可以称得上真正的“世外桃源”和人类精神意义上的“自然风景”，那种美令人瞠目结舌，让人觉得任何言语在那样的图画面前都显得如此苍白无力了！
三、人类的不合理就在于对于美的毫不理智的破坏。
正因为如此，在宫崎骏的作品中有一种很强的悲天悯人的环保意识，这种意识已经超越了时代的局限，可以给整个人类以极强的启示和警告！集中反映这点的就是《幽灵公主》，故事本身就是通过人类在自我扩张对于森林破坏这个主题展开的，幻姬是人类的代表，珊是森林和自然地代表，阿席达卡则是二者之间的平衡体。
在《百变狸猫》当中，众多狸猫那些行为都是为了维护自己生存的家园。
而人类为了自身利益的满足，一味向自然索取，一味向森林进军，毁灭乡村，塑造城市。
《哈尔的移动城堡》也是通过苏菲这个主角的眼睛，来看战争对于美丽的世界和生活的无情破坏的。
在这些作品中，作者并不会跳出来做什么针对性的批判，但是每一个看过的观众基本都有一种言不由衷地憋闷和抑郁，而这种难受本身的根源就来自我们自身，宫崎骏只不过是很真实和形象地表现出来而已！
四、对于人类善的本性的揭示，对于人类之爱，人与自然之爱的描述和刻画，让人在脱离了思考的状态下进行着思考，让我们体会着很多属于人本真应该有的道德和心灵。
《幽灵公主》、《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》等反映出了爱情力量的伟大，但这种爱又绝非单纯卿卿我我的二人世界，他们的爱都背负着沉重的使命。
阿席达卡和珊要冲破各自所代表的利益集团寻求人类和自然和谐共处的平衡点，他们经历磨难后达成的最后协议告诉我们的实际是一种理想和期望，我们离这个状态的到达还远得多！千寻和白龙之间的爱，是一种挣脱被利用的束缚下的一种抗争，他们的爱很大程度上带有东方传统的“滴水之恩，当以涌泉相报”“士为知己者死”的感觉。
《龙猫》和《萤火虫之墓》（又名《再见萤火虫》）则典型地体现出了亲情在人的命运当中特殊的地位和影响。
五、严肃的社会主题和冷酷的现实背景，和精美的画面、温馨的感情之间形成典型的二元对立，但是整体上并不破坏作品的完美构成。
这是一点很高明的技巧，其实宫崎骏的每一部作品基本上都会体现到这一点。
常理来说，一部作品可以做到这点已属不易，大部分作品都可以达到这种地步，确实不能不引起相关研究者的深度挖掘和开拓。
特别是对于战争主题，经济发展和自然损耗之间的矛盾，环境污染等等主题，在他的作品中屡见不鲜。
像《哈尔的移动城堡》和《萤火虫之墓》（又名《再见萤火虫》）通过故事的叙述，反映了战争这个残酷而深刻的主题，无形中起到了宣传和平的效果。
宫崎骏动画的创作特色是什么？
宫崎骏动画片对日本动画的继承
日本人追求美，特别是在现实中不可求的完美就在文艺中力图表现。日本动画的最大特点就是“视觉系”的运用。“视觉系”是动画研究领域提出的新概念，它是指在唯美主义的意识支配下，使作品呈现表层上的、完全以娱乐视觉为目的，由色彩和线条组成的令人赏心悦目的样子，它超脱了现代普遍意义上的审美规则。日本在这方面似乎要更为超前一点，从古到今，从文学作品到生活环境，如：和歌的用词非常艳丽、色彩浓烈；再如以愉悦视觉为原则对青春偶像进行包装，或在电子产品和家用汽车制造上特别注重线条的流畅与配色的丰富。而日本的优秀动画作品以精湛的对电影镜头语言的运用和让人惊叹的画面制作更充分地体现出“视觉系”。
宫崎骏作品中“视觉系”的具体运用：
1、理想化的人物
首先，大多数动画作品人物的形象是被美化的，虽显老套，但作为观众，一般都喜欢漂亮的人物，所以俊美的男女主角依然是宫崎骏的首选形象。在1978年4月，日本国营电视台NHK每周播出电视动画《未来少年柯南》，这是宫崎骏首次担任动画监督一职。主人公柯南和拉娜就是一对标准的日本动画片男女主角搭配，勇敢少年加温柔少女。吉卜力的开山之作《天空之城》中的男主角巴斯和女主角希达亦是这样的标准搭档。
其次，作品里人物的理想化。故事中的女孩或者活泼乐观，如《魔女宅急便》中琪琪；或者温柔善良，如《天空之城》的希达。而男主角一般都是勇敢的人，如《天空之城》的巴斯，《幽灵公主》里的阿斯达卡，《红猪》里的波尔哥；而且，男主角往往具有俊美的外形、出众的能力、美好的品格，这在《侧耳倾听》对男主角圣思的塑造中得到了充分体现：一个读了许多书，又能演奏并会制作小提琴的男孩是多么讨女孩喜欢呀！这一类作品为现实生活中的男孩和女孩创设了一种使他们陶醉于其中的环境，因此，拥有大批的影迷也就在情理之中了。
在人物塑造上，宫崎骏同样会套用一些“模式”。
一是感情至上。对于动画中的主角甚至重要的配角而言，“最重要的”往往是某个所爱的人，而绝非金钱和名誉。在动画里，世界是单纯的，《侧耳倾听》里有的只是月岛霞和圣思两人的交往，并没有什么其它。
二是在动画作品比较注重于发掘人物的内心世界，在那个世界里没有绝对的“坏人”，《天空之城》里海盗老婆婆一开始是以凶恶的形象出现的，可在后来，给男女主角很大帮助的恰是这个海盗老婆婆。
三是主角多是纯真、乐观的男孩和女孩，他们都是善良、积极、百折不挠的。《风之谷》、《天空之城》、《魔女宅急便》、《龙猫》、《侧耳倾听》、《猫的报恩》等作品都是这样。
四是普通人最幸福，平凡人一般渴望超力量，但得到力量之后往往并不感到幸福。而那些与众不同的人，比如拥有超能力或高贵身份的人都总是渴望普通人的生活。《天空之城》里希达是传说中勒普泰岛的王族后裔，她拥有神奇力量的飞行石，可就是这块不平凡的石头让她历经磨难。
2、戏剧化的情节
首先，动画的情节是具体、完整的故事，一般来说，动画作品中少有类似于小说中“意识流”的叙述，因为画面本身就比文字具体，动画里即使是抽象的主题也要靠具体的画面来体现。只有让被画面吸引的观众不断地看下去，才能慢慢接受创作者所要传达的理念。《萤火虫之墓》，《回忆点点滴滴》都采用具体的时间，地点和实际故事性的素材来制作，以动画来表现真实的人和事并取得了成功。
其次，动画的情节更戏剧化，创作者需要不断地磨练主角才能使故事进行下去。但是动画中存在的一些“规律”使观众尽可以放松心情，不必为主人公操心，比如说“意志决定一切”，有志者事竞成，《魔女宅急便》里小魔女凭信念重新飞了起来，也救了她的朋友。还有主角们总能够逢凶化吉，弱小的主角能凭借坚强不屈的意志战胜敌人，不断成长，取得最终的胜利，《天空之城》里巴斯和希达以不放弃的精神最后战胜了穆斯卡。
3、梦幻般的生活
一般来说，日本动画表现的内容比较接近生活，日本动画中的“梦”并不是完全脱离现实的梦，就使读者有认同感。“梦幻般的生活”意为在生活的细节中体现出浪漫色彩。《猫的报恩》里17岁的高中女生小春救了猫国的王子后，猫国甚至要小春做猫王子妃，以至于小春觉得做一只猫也不错，不再想变人回到家……整部作品迎合了少女们追求梦幻般生活的心理。
宫崎骏的动画接近普通人的生活，生活中常见的内容也反映在动画题材中，在动画作品里普通人的生活也往往具有唯美的倾向。人与人之间的感情趋向纯真化，里面的人物都比较“执着”，体现出理想胜于现实，精神胜过物质。很多作品里的亲情、友情、爱情等内容几乎是模式化的，是从现实中抽象出来，纯粹而没有杂质。在《回忆点点滴滴》里夕子来到乡下的亲戚家，每个人都对她那么好，有一种田园牧歌式的生活状态。
可以说，宫崎骏的动画体现了一个整体的日本“民族化”的审美倾向，他的动画作品有很好的继承性。而作为大师，宫崎骏的作品又有自己鲜明的风格特色及追求。
“我的作品不想强加人们一个简单化的信息，影片在电影院里一放映，它就属于全体观众了”[2]。这应该是动画大师宫崎骏的创作追求。
结合宫崎骏动画电影，谈谈对日本动画创作风格的理解
您好亲亲，宫崎骏影视动画作品的主题特色 (一)人文主义的深刻体现 人文主义是指社会价值取向倾向于对人的个性的关怀,注重强调维护人性尊严,提倡宽容,反对暴力,主张自由平等和自我价值体现的一种哲学思潮与世界观。(一)生态人文主义的深刻体现 从《风之谷》到《幽灵公主》,生态意识和人文精神几乎已经渗透入宫崎骏的每一部作品中。宫崎骏受日本人的生态观念和个人成长经历影响,在其动画电影中形成了独具特色的生态人文主义。在他一系列动画作品中,深入演绎了人与自然的关系,通过夸张的造型和奇异的构思,形象化的表现了当代社会中人们对生态问题的困惑与关怀。【摘要】
结合宫崎骏动画电影，谈谈对日本动画创作风格的理解【提问】
您好亲亲，宫崎骏影视动画作品的主题特色 (一)人文主义的深刻体现 人文主义是指社会价值取向倾向于对人的个性的关怀,注重强调维护人性尊严,提倡宽容,反对暴力,主张自由平等和自我价值体现的一种哲学思潮与世界观。(一)生态人文主义的深刻体现 从《风之谷》到《幽灵公主》,生态意识和人文精神几乎已经渗透入宫崎骏的每一部作品中。宫崎骏受日本人的生态观念和个人成长经历影响,在其动画电影中形成了独具特色的生态人文主义。在他一系列动画作品中,深入演绎了人与自然的关系,通过夸张的造型和奇异的构思,形象化的表现了当代社会中人们对生态问题的困惑与关怀。【回答】
：日本动画创作风格一直以其独特的魅力吸引着全球观众，其中最具代表性的便是宫崎骏的动画作品。宫崎骏的动画不仅仅拥有精彩的动画故事，而且还具有超凡的视觉效果和情绪激发力，以及丰富的细节和色彩，让人们深深被其所折射出的美好感受所打动。此外，宫崎骏的动画创作风格也深受文化影响，他以自然为主题，将日本传统文化的节日、习俗和礼仪融入到作品中，使故事更加丰富多彩。在宫崎骏的动画中，人物和动物也细腻地描绘出来，让观众更容易认同和理解。总之，宫崎骏的动画创作风格打动了全球观众，他的动画不仅具有视觉魅力，而且丰富多样的文化元素，细腻的人物塑造，以及深刻而有感染力的故事情节，都是宫崎骏动画脱颖而出的原因。【回答】
宫崎骏的动画特点.
（一）
人物：爱、梦想与飞行：宫崎骏的动画王国 外型酷似巴士的巨猫、漂浮在云端的城市、能与可怕生物沟通的英勇公主，这些画面都是来自日本动画大师宫崎骏的魔法世界。
但宫崎骏的电影可不只是给小孩看的卡通，他的电影表达出宫崎骏本人非常重视的议题，也就是对于和平与环保的迫切需求。
上述主题对于宫崎骏电影里的主角而言相当重要，这些主角往往都是年轻女孩，扮演了传递和平讯息与保护大自然的角色。
她们传达了宫崎骏的信念，也就是人类在破坏大自然的同时，不只伤害了地球，也伤害了自己。
《风之谷》是宫崎骏第一部独立制作的电影，反映了当代人类社会的问题。
影片中，人类在充斥着暴力、污染、毒气和恐怖生物的世界里挣扎求生。
只有勇敢的公主娜乌西卡有能力与愤怒且受伤的地球沟通。
娜乌西卡出于真爱，为拯救人类与地球而奉献了自己的生命。
宫崎骏的电影，包括《风之谷》在内，一向以令人惊叹的飞行场景著称。
对宫崎骏而言，飞行象征着自由的终极表现，而电影主角感到最愉快的时刻，就是翱翔天际之时。
宫崎骏对飞行和飞行器的热爱充分而华丽地展现在《天空之城》里。
为了这部电影，宫崎骏很投入地勾画出每部机器机械构造的细节。
此外，故事本身则围绕着一颗具有神奇魔力、能够赋予人飞行能力的蓝色飞行石发展。
《魔女宅急便》这部电影叙述的是琪琪的故事。
琪琪是个骑着扫帚飞行的小魔女，离开家后，她利用飞行能力展开了快递工作。
刚开始，她常粗心犯错，跟其他人也处得不好。
然而，她渐渐学会了帮助别人，并从中获得自信，而变得更加成熟。
另一个充满活力的角色则是《神隐少女》（又译《千与千寻的神秘》里的千寻。
刚开始，千寻只是个被宠坏的十岁小孩。
但在双亲都被变成猪后，千寻被迫快速成长。
她进入了一个充满妖怪的世界，开始帮一名可怕的巫婆工作。
终于，千寻以她的决心和勇气赢得了妖怪们的尊敬。
宫崎骏电影里的女性角色，是他个人信念的最佳代言人。
这些平静温和的角色通常和自然界的关系密不可分。
同时，她们拥有爱和勇气，这是使世界变得更美好所不可缺少的特质。
举例来说，在《神隐少女》里，千寻将河神身体里的脏东西都清干净，让河神不用再受污染之苦。
宫崎骏藉由善恶共存的表现方式反映出世界的复杂性。
在《神隐少女》里，钱婆婆一开始似乎并不友善，但最后仍对千寻伸出援手。
《天空之城》里的海盗也经历了类似的转变。
《霍尔的移动城堡》是宫崎骏的最新作品，片中包含了宫崎骏其他电影里的常见元素，主角是 《哈尔的移动城堡》是宫崎骏的最新作品，片中包含了宫崎骏其他电影里的常见元素，主角是一名被下咒变成老太婆的少女。
为了解除魔咒，少女进入了一个神秘的飞行城堡，而她的爱和勇气是拯救自己与城堡居民的关键。
观赏宫崎骏的电影就像进入一个全新的世界，虽然他的奇想带领我们到遥远的地方，但他所探讨的主题却与我们的生活息息相关。
通过惊人的想像力，宫崎骏与我们分享他对纯净、和平世界的想望。
（二）
在一个高科技的时代，这位动画电影导演用老方法创造出不可思议的作品 20多年来，日本动画大师宫崎骏所创作的动画，其美妙的画面与令人惊喜的想像力往往比电影中其它任何事物都要多-----例如众多的幽灵，会走动的城堡，飞行物体，猫巴士，龙猫（只有小孩才能见到哦）。
他是一个“可怕”的手工艺术家，从写剧本到画草图到纠正最后的故事结构，宫崎骏都参与了！而且全是用人手去完成。
他简直是沃尔特迪斯尼、史蒂芬-斯皮尔伯格和奥森威尔斯的合体，而他作品中美轮美奂的山水风景又有一点克洛德·莫奈的味道，其调皮的程度与对孩子的无比了解又要比罗尔德·达尔本强一些。
宫崎骏并不是日本动画之父，日本动画第一人是手冢治虫，他是标志性角色如铁臂阿童木的创造者，同时也是倡导日本动漫走向“大眼”风格的先驱者。
他灵感丰富，想像每个拥有大钉似的发型的英雄举起手臂去与巨大的机械人战斗。
但是，相比于其它大部份动画家，宫崎骏的名字以及他的工作室吉力卜，更能成为日本动画的代名词。
“他是一个很出色的故事创作人，他很自然地便能把心中的故事告诉了大家，而这种才华使他成为一个让人难以忘怀的导演。
”《动漫百科全书》的合著者乔纳森·克莱门茨这样说，“ 参与他的作品创作的小人物全都因作品而取得一鸣惊人的成功。
”《幽灵公主》，一个以远古日本为背景讲述生态环境的动画作品，在1997年电影《铁达尼号》上映前，一直占据着日本电影史票房的第一宝座。
2001年，宫崎骏创作出与幽灵公主主题相似的作品——《千与千寻》，这部作品获得了奥斯卡奖，讲述一个十岁的女孩寻找方法去破解令她父母变成猪的诅咒的故事。
跟宫崎骏许多作品一样，《千与千寻》深深地强调自力更生、无私奉献以及向成长中的困难挑战的重要性。
这个主题的丰富性就是重点，吉力卜的制作人铃木敏夫说：“要为孩子们创作怎么样的动画？我们的作品就是对这个问题认真思考过后的成果。
” 什么令宫崎骏的动画如此受人注目？是因为在这个兴起用电脑作画的年代，如PIXAR跟迪斯尼公司的的《汽车总动员》、《玩具总动员》、《海底总动员》等等，宫崎骏依然一心一意地用人手去创造一个宁静的美丽的禅之世界，犹如清水滴在长满青苔的岩石上，犹如一列火车在黎明时分驶过大海。
这生动的亮点，不是靠大量的音乐或高科技去传递，而是靠简单的出色的手艺，这些就足以令你想得很远很远。
寻找梦幻岛—映像宫崎骏 【第十放映室】
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