数码相机成像原理是什么？
照相机的成像原理是什么？
数码相机怎么用具体的操作方法
基本操作方法是： 打开镜头盖，开启开关按纽，确定拍摄模式，对准拍摄对象构图 半按快门对焦，完全按下快门并释放拍摄。
数码相机的基本按键操作
1，先按机身顶部的开机建（on/off） 2，一般开机后默认情况下都是自动模式基本不用调的，找好镜头按快门键就可以了。 注意按快门时不要一下按到底，在按到一半是显示屏会出现绿色的对焦框，在按到底就OK了。 其实一般的数码相机很好操作的，用熟了就好了
数码相机的基本操作与结构，是什么？
数码相机基础知识之镜头焦距 与人类的眼睛一样，数码照相机通过镜头来摄取世界万物，人类的眼睛如果焦距出现误差（近视眼），则会出现无法正确的分辨事物，同样作为数码相机的镜头，其最主要的特性也是镜头的焦距值。镜头的焦距不同，能拍摄的景物广阔程度就不同，照片效果也迥然相异。如果您经常使用普通的35毫米相机，对相机的镜头焦距应该会有基本的认识，比如一般使用35毫米左右的镜头拍摄风景、纪念照，而用80毫米左右的镜头拍证件照所需要的“大头像”。与传统的相机相比，由于数码相机使用CCD感光器件，因而其镜头上标明的焦距通常是5.0毫米、10毫米等等，在普通的35毫米相机上一般都使用超广角或鱼眼镜头了，而数码相机厂家一般使用的镜头只是相当于35毫米相机的小广角镜头。 我们不难看出，对于相同的成像面积，镜头焦距越短视角就越大；而对于同样焦距的镜头而言，成像面积越小，镜头的视角也越小。35毫米相机的成像面积等于135胶卷的感光面积———标准的36×24毫米，数码相机使用CCD传感器代替了传统相机中胶卷的位置，它的面积却有好几种规格，从高档专业相机的18．4×27．6毫米到普通数码相机的2／3、1／2、1／3甚至1/4英寸各不相同。也就是说，同样的镜头，在有的数码相机上是广角效果，但在别的相机上可能就变成了标准镜头。看来，我们要依靠焦距值来区分数码相机镜头的视角是很不方便的，所以数码相机厂家通常都会提供一个容易比较的相对值，也就是标出与数码相机镜头视角相同的35毫米相机镜头焦距，这样的对应焦距值我们就很容易理解了。像富士MX－500的镜头焦距是7．6毫米，对角线视角70度，相当于35毫米镜头，是个小广角；富士的MX-600装有相当于35－105毫米的小广角变焦镜头。我们在评价与选购数码相机时，也只要参考换算到35毫米相机的镜头焦距就可以了，镜头具体的实际焦距是多少，与我们基本无关，您也无法去具体核算，其实数码相机得光学变焦的倍数就基本上能够反应这个指标，虽然不同型号的数码相机会有一定的差别，但差别不会太大，如果您不是很刻意的追求具体的相当于35毫米相机的对应焦距，参照数码相机的光学变焦的倍数，一般就可以了。 也许有的用户对数码相机的镜头的实际焦距还是不很理解，因为如果是35毫米相机上的7.6毫米焦距，就属于极为罕见的鱼眼镜头，必然是体积庞大、价格不菲，而且拍出的照片畸变严重，有很强烈的透视感。但数码相机上的7.6毫米镜头也就是拇指大小，加上整个数码相机也比传统镜头便宜得多，虽说成像只用了中心的一小块，但一联想起夸张的鱼眼效果就让人对它的画质心里打鼓。实际上这种担心是不必的，35毫米相机的镜头口径很大，是为了保证画面周边的成像质量，而CCD的面积远小于胶片，要实现小面积的优质成像，只要很小的透镜尺寸就足够了。而且，实际上决定镜头结构的是它的有效视角，而不是简单的焦距值，数码相机上的7.6毫米镜头采用的是传统相机上35毫米小广角镜头的设计，而不是7.6毫米鱼眼镜头的结构。因此，数码相机镜头的焦距值与实际成像效果并无直接联系。由于透镜的体积小了，相对成本也降低了，反而可以轻松地实现较高的成像质量。
相机的简单操作方法。
富士F85、富士F200使用的一些技巧和感受 谈起富士的数码相机，当然少不了富士F85和富士F200这两种富士的主打相机，从相机的各个特点来看，两款相机的使用功能和档位都非常相似，富士F85多了高清摄像和长焦的功能，从这个功能的角度来看，多出的高清摄像功能反而是富士一直被人诟病的鸡肋。没多大的实用价值，相反我感觉到富士F200，虽然功能少，但强大的spuer cdd足以在画质方面比得上市面上任何一款高端数码相机，如松下的LX3、佳能的G11，废话少说，下面我们直接进入拍摄技巧的主题。 档位的选择：一般人买数码相机都比较爱它的自动档拍摄功能，确实这个自动档的拍摄功能挺实用的，但随之问题也出来了，自动档并不是万能的，有时候很难能随环境的选择而作出合适的改变。如在晴天使用自动档拍摄的时候，相机有时根据环境设置会自动将ISO调到400左右，这就明显存在不合理的自动调节。以下我们从各位档位进行分析。 EXR档：主要分为EXR自动、分辨率优先、高ISO&低噪音、D-范围优先，EXR自动档适合于懒人使用的，ISO在这个档位是自动值，根据环境改变而产生变化。分辨率优先档则比较对某些物体或对象进行细节的拍摄，高ISO&低噪音和D-范围优先两个功能都比较适合夜景或明亮场景使用的。从个人角度来看，EXR档位对于需要拍出好PP的朋友基本作用不大，所以可以考虑尽量少用这个档位。 AUTO档：AUTO档就是自动档，跟EXR档的EXR自动功能一样，这里就不作介绍啦！ 自然光档：一次可以拍两张有光和没带光的图片，基本可用性不大，可以作为分析图片的一种参考。 SP档：场景模式档，根据已经设定好的风景、运动、肖像、夜景等场景选择合适的场景模式，例如夜景模式可以选择夜景场景，风景可选择风景，SP档主要比较适合于夜景和烟花场景的拍摄。 动画档：主要负责录像功能的拍摄，功能差，在拍摄过程中不可以对焦，因而这个功能在相机里面基本的用处不大。 M档：手动档，使用范围比较广泛、适合各种场景的拍摄，针对不同的环境可以设置不同的参数。光圈和快门在相机里面有一组定性的值，所以在使用M档时先按一下类似“垃圾箱”的按键，在相机屏幕下边会出现一个类似标尺的东西，当不断调节光圈和快门，标尺上面的那个点会不同地出现变化，当快门和光圈调到合适位置上标尺上面的那个点就会处于标尺的中央位置，这组快门和光圈数据就是适合该环境的。在使用M档时，特别需要注意手一定不要抖动，任何抖动都会导致画面模糊，因而M档适合于对相机使用比较熟练的老鸟使用。 P档：主要分为光圈优先和程序自动曝光，光圈优先就是手动定义光圈的大小，然后利用相机的测光获取相应的快门值。相机上用P档”表示，也是相机根据光线情况和相机内设计的曝光曲线确定速度和光圈的组合。这个档位适合大多数人使用，能准确轻松地掌握环境以及拍摄物体。从个人角度来看，我使用得最多就是P档，从速度、画质各个方面来看，都感觉很方便就可以调节出好PP，因而极力推荐使用P档。 构图的选择：拍摄不单需要好技术，当然也需要好感觉，构图就在摄影中显得无比重要，一个好的构图直接影响得到PP的质量。因而学好构图法才能出好PP 以下是一些常用的构图法 1、平衡式构图 给人以满足的感觉，画面结构完美无缺，安排巧妙，对应而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。 2、对称式构图 具有平衡、稳定、相对的特点。 缺点：呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。 3、变化式构图 景物故意安排在某一角或某一边，能给人以思考和想象，并留下进一步判断的余地。富于韵味和情趣。常用于山水小景、体育运动、艺术摄影、幽默照片等。 4、对角线构图 把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同时也能使陪体与主体发生直接关系。富于动感，显得活泼，容易产生线条的汇聚趋势，吸引人的视线，达到突出主体的效果（例如聚光灯照射主体）。 5、交叉线构图 景物呈斜线交叉布局形式，景物的交叉点可以在画面以内，也可以在外。前者有类似十字型构图的特点，后者类似斜线构图的特点，能充分利用画面空间，并把视线引向交叉中心，也可引向画面以外。具有活泼轻松、舒展含蓄的特点。 6、椭圆型构图 可以形成强烈的整体感，并能产生旋转、运动、收缩等视觉效果。常用于表现不需特别强调的的主体，而着重表现场面或渲染气氛的画面内容。 7、X形构图 线条、影调按X形布局，透视感强，有利于把人们视线由四周引向中心，或景物具有从中心向四周逐渐放大的特点。常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。 8、对分式构图 将画面左右或上下一分为二，形成左右呼应或上下呼应，表现的空间比较宽阔。其中画面的一半是主体，另一半是陪体。常用于表现人物、运动、动物、建筑等题材。 9、小品式构图 通过近摄等手段，并根据思想把本来不足为奇的小景物变成富有情趣、寓意深刻的幽默画面的一种构图方式。具有自由想象、不拘一格的特点。本构图没有一定的章法。 10、紧凑式构图 将景物主体以特写的形式加以放大，使其以局部布满画面，具有紧凑、细腻、微观等特点。常用于人物肖像、显微摄影，或者表现局部细节。对刻画人物的面部往往能达到传神的境地，令人难忘。 11、九宫格构图 将被摄主体或重要景物放在“九宫格”交叉点的位置上。“井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。一般认为，右上方的交叉点最为理想，其次为右下方的交叉点。但也不是一成不变的。这种构图格式较为符合人们的视觉习惯，使主体自然成为视觉中心，具有突出主体，并使画面趋向均衡的特点。 12、水平线构图 具有平静、安宁、舒适、稳定等特点。常用于表现平静如镜的湖面、微波荡漾的水面、一望无际的平川、广阔平坦的原野、辽廓无垠的草原等。 13、垂直式构图 能充分显示景物的高大和深度。常用于表现万木争荣的森林参天大树、险峻的山石、飞泻的瀑布、摩天大楼，以及竖直线形组成的其他画面。 14、斜线式构图 可分为立式斜垂线和平式斜横线两种。常表现运动、流动、倾斜、动荡、失衡、紧张、危险、一泻千里等场面。也有的画面利用斜线指出特定的物体，起到一个固定导向的作用。 15、三角形构图 以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置，形成一个稳定的三角形。这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形较为常用，也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。 16、十字形构图 画面上的景物、影调或色彩的变化呈正交十字型出现的构图形成。此构图能剩余较多的空间，因而能容纳较多的背景和陪体，使观者视线自然向十字交叉部位集中。多用于有稳定排列组合的物体，或者拍摄有规律的运动物体等。 17、S型构图 画面上的景物呈S形曲线的构图形式，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。当需要采用曲线形式表现被摄体时，应首先想到使用S形构图。常用于河流、溪水、曲径、小路等。 18、L形构图 用类似于L形的线条或色块将需要强调的主体围绕、框架起来，起到突出主题的作用。L形如同半个围框，可以是正L形，也可以是倒L形，均能把人的注意力集中到围框以内，使主体突出，主题明确。常用于具有一定规律、线条的画面。 19、向心式构图 主体处于中心位置，而四周景物呈朝中心集中的构图形式，能将人的视线强烈引向主体中心，并起到聚集的作用。具有突出主体的鲜明特点，但有时也可产生压迫中心，局促沉重的感觉。 20、放射式构图 以主体为核心，景物呈向四周扩散放射的构图形式，可使人的注意力集中到被摄主体，而后又有开阔、舒展、扩散的作用。常用于需要突出主体而场面又复杂的场合，也用于使人物或景物在较复杂的情况下产生特殊的效果等表现手法。 技巧的使用：一、在平常使用富士F200或富士F85时，我们会发觉到在拍微距时有因拍摄物体不够突出、拍摄物体过暗的情况，因而需要我们合适地使用闪光灯，在距离拍摄物体时使用闪光灯，可合理地突出被拍摄物体，把被拍摄物体周围的东西都黑，可以得到很好的拍摄效果。二、在防抖动方面，尽量采用三角架、合理的身体姿势、使用合理的手势握紧相机可有效防止抖动。三、在构图方面，尽量多尝试多种方法的构图，我以三分法、对称式、以及平行、纵行式构图居多，三分法适用于各种场合构图，合理使用曝光补偿，使画面更加明亮。四、在选取拍摄景物时，尽量取画面相对整洁、和谐的景物进行拍摄，避免杂乱无章的构图。五、多练、多学、多看，实践是检验真理的唯一标准。要想提高自己的拍摄技巧，必要要认真地练习、学习别人的拍摄技巧，通过看别人的PP，汲取别人拍摄的精华，进而提升自己的拍摄能力。
