类似aphex twin的音乐
汗，楼上连加州招待所都出来了……不过aphex twin那么变态的还真就不多。
整个warp厂牌的东西都可以一听，有张叫artifical intelligence的合辑，收录的都是风格比较接近的。另外一部叫π（就是pi,圆周率）的电影的soundtrack，里面一些也挺好。
autechre可能比较接近afx，强烈推荐他的tri repetae++。
μ-ziq的lunatic harness，B12的electro soma，oval的94 diskont之类也很好。
future sounds of london的lifeforms这个也可以吧……
boards of canada的the campfire headphase，这个不太速度不太节奏但是算是类似的风格里比较好听的。
还听人说LFO还有squarepusher好，但是没听过不作评论。
国内有dead j。
[create_time]2009-04-07 06:10:17[/create_time]2009-04-07 10:39:03[finished_time]3[reply_count]5[alue_good]YellowViolet[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.de23fae.v9BdAZLRGW0DczsSPEUAJA.jpg?time=2947&tieba_portrait_time=2947[avatar][slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]1219[view_count]
如何评价 Aphex Twin 的新专辑《Syro》
我不是一个资深电子乐迷，听过的专辑也相当少，但是请我来抛砖引玉吧。（请站出来个靠谱的人说两句吧！）在听 Syro 之前，我只听过 Aphex Twin 很少的几支作品，它们基本来自于 Richard D. James Album 和 Drukqs。所以 Syro 是我听的第一张 Aphex Twin 专辑。作为初次的听众，我非常喜欢这张专辑。这张专辑复杂、幽默，而且非常值得反复聆听。其中曲目的起承转合非常细腻，尽管声音的处理具有年代感，但却并不需要听众经历过某个时代才能理解。聆听这张专辑，感觉像是在看 Aphex Twin 做一场场游戏。许多曲目的走向都很 “散逸” （原谅我使用这个词来描述），好像它们都在说：“我的形态是如此的，但我想继续变化下去，而且我不知道下一个状态会是怎样。” 第一次完整听下来，到了第十曲时感觉有点累，而最后一曲更像是慰劳听众的舒缓曲目——离开音乐机器去享受阳光与鸟鸣。
[create_time]2015-03-07 19:08:18[/create_time]2015-03-07 21:32:31[finished_time]2[reply_count]5[alue_good]wu81491866wu[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/public.1.bf0e4980.IUE7ZYtKpOs3xQvMROW3nQ.jpg[avatar]知道合伙人体育行家[slogan]专注主流运动用品真假识别多年，希望可以用自己专业眼光帮助更多有需要的人。[intro]615[view_count]
第57届格莱美Taylor得奖了么
第57届格莱美音乐奖完整获奖名单
tylor没有获奖哦，以下是获奖名单，你可以看看
最佳新人 Sam Smith
最佳流行歌手 Pharrell Williams
最佳流行组合 《Say Something》 - A Great Big World with Christina Aguilera
最佳流行器乐专辑 《Bass & Mandolin》 - Chris Thile & Edgar Meyer
最佳流行演唱专辑
舞曲类(DANCE FIELD)
最佳舞曲录音 《Rather Be》 – Clean Bandit feat. Jess Glynne
最佳舞曲/电子专辑 《Syro》 - Aphex Twin
最佳传统流行专辑 《Cheek to Cheek》 – Tony Bennett & LadyGaga
摇滚类(ROCK FIELD)
最佳摇滚音乐人 Jack White
最佳金属表演
《The Last In Line》-Tenacious D
最佳摇滚歌曲
《Ain’t It Fun》 – Paramore
最佳摇滚专辑 《Morning Phase》 - BECK
最佳另类音乐专辑 《St. Vincent》 – St. Vincent
节奏蓝调类(R&B FIELD)
最佳R&B歌手 Beyoncé
最佳传统R&B表演 《Jesus Children》-Robert Glasper Experiment Featuring Lalah Hathaway & Malcolm-Jamal Warner
最佳R&B歌曲 "Drunk In Love" – Beyoncé feat. Jay Z
最佳当代城市音乐专辑 Girl – Pharrell Williams
最佳R&B专辑 Love, Marriage & Divorce - Toni Braxton &Babyface
说唱类(RAP FIELD)
最佳说唱歌手 “I” – Kendrick Lamar
最佳说唱合作 “The Monster” – Eminem feat. Rihanna
最佳说唱单曲 “I” – Kendrick Lamar
最佳说唱专辑 The Marshall Mathers LP2 – Eminem
乡村类(COUNTRY FIELD)
最佳乡村歌手 “Something In The Water” - Carrie Underwood
最佳乡村组合 “Gentle on my Mind” – The Band Perry
最佳乡村单曲 《I'm Not Gonna Miss You》-Glen Campbell
最佳乡村专辑 《Platinum》 – Miranda Lambert
[create_time]2015-02-09 11:11:49[/create_time]2015-02-24 10:49:45[finished_time]1[reply_count]3[alue_good]Moon小睿[uname]https://gips0.baidu.com/it/u=1750899162,1555264059&fm=3012&app=3012&autime=1660616913&size=b200,200[avatar][slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]331[view_count]
英文歌有哪几种风格？有什么区别？
我只是喜欢听，了解的不多，帮你搜了一下，我自己都看完~喜欢听就行了~Ambient Pop（氛围流行） 氛围流行结合了宁静和欢快两种不同的音乐风格。氛围流行拥有来自普通传统流行乐的风格，它是电子音乐结构和背景气氛折射出外界的寂静，和一种沉思的氛围。氛围流行是典型的没有刺耳音符的代表音乐，使德国摇滚令人陶醉的韵律受氛围流行的影响很大，甚至有点催眠的作用。本质上来说，它是梦幻流行音乐在shoegazer运动中觉醒后的延伸。尽管大多数仍旧使用原来的乐器，通过吸收电子音乐的方式，包括样本作品等，再对音乐给予了诠释。 Air The Cardigans Cocteau Twins
Ambient Techno（氛围数码） 氛围数码是一种考究而特别的氛围室内音乐，它通常被很多音乐家采用，如B12、早期的Aphes Twin、the Black Dog、Higher Intelligence Agency和Biosphere等。它是音乐家们通过808和909型打击乐器来划分数码和电子中曲调和韵律的合成的的依据；效果好的、声音尖细的是电子的效果；另外曲调和合成录音——和着高声的、分层的、带着潮湿的气息，却没有打击乐和实践性的氛围。大多数被命名为Apllo、GPR、Warp和Beyond，在Warp重新定义它的“人造智能”系列后，氛围数码在学术上又称作“智能数码”（尽管音乐风格在大范围内依然没有改变）。 Alec Empire Aphex Twin the Future Sound Of London
American Punk（美国朋克） 美国朋克根源于60年代的车库摇滚，在音质柔和和现代爱情中有极简洁派艺术风格特征，它的几支乐队——傀儡,the MC5,纽约娃娃——在美国朋克的基础上发展成真正意义上的朋克摇滚的种类。但对美国朋克真正开始于大约1975-76年的Ramones。在纽约，美国朋克得以繁荣和涌现，类似的音乐在美国路易斯蓬勃发展，并且向硬核朋克方向积极发展，在Cleverland,它得到了带有实践性的几乎不可思议的发展。一部分原因是由于缺乏媒体的注意；在波士顿，它比真正的朋克更接近于车库音乐。纽约仍旧是美国朋克的中心阵地，然而，它却以大批著名的有影响力的艺术家为特色：如Television,Richard Hell,POatt Smith,Blondic,Talking Heads,转移到Cleverland的Dead Boys等，在80年代，美国朋克开始枯萎并发展成一种新的形式：硬核摇滚，新啦浪潮和另类摇滚。美国朋克没有象英国朋克那样满足后继的流行音乐革命的需要，但是它继续滋养着美国地下摇滚近10年的时间，并且在90年代加利福尼亚洲中心依赖Ramones，又将使其成为盛行的音乐。 Black Flag Dead Kennedys Devo
American Trad Rock（美国传统摇滚） 尽管美国传统摇滚听起来与英国传统摇滚十分不同，但它同样在艺术领域里举足轻重——它展现了60年代古典摇滚存在的声音和灵魂。而英国传统摇滚却受披头士和现代音乐的影响，美国传统摇滚则是依赖于南部黑人爵士和布鲁斯的即兴创作。The Grateful Dead和the Allman Brother是两个美国传统摇滚的先驱，甚至他们在一段时间里代表了美国传统摇滚的骨架和表皮。在80年代中期到末期，出现了美国第一批成长在摇滚发源地的传统摇滚乐家——乔治亚卫星和黑乌鸦（the Georgia Satellites 和the Black Crowes）。到90年代早期，美国传统摇滚逐渐开始成为以Allman为代表，象广泛流传的Panic一样，成为一种有过良好教育追随者的表现，到90年代中期，出现了一个松散的有相同鉴赏的人的集合—— neo-Dead bands （Blus Traveler Phish ），在不断的旅行中，建立了一支乐迷队。并给这支乐迷队命名为Blus Traveler 。1996年，在流行领域，旅行节和另类摇滚的Lollapalooza成为美国传统摇滚的竞争对手。 Black Crows Blind Melon Tonic
American Underground（美国地下） 在20世纪80年代初，当第一支朋克乐队开始露面并且当另类金属通过英国前朋克开始日益占据乐坛优势的时候，一些美国的乐队开始制作新的音乐用以对那些发展起反作用。当朋克日趋成熟的时候，美国地下乐队逐渐倾向于喜好宽广的音乐风格（重型摇滚，迷幻音乐，传统摇滚，民谣摇滚和乡村摇滚，他们的影响是最普遍的），虽然他们通过无需特意宣张的电吉他和抒情诗般的风格继续占据统治的地位。这些乐队也倾向于喜爱独立的组合和低预算的巡回演唱，自从他们全部都几乎不被主要分类音乐理睬，这从而强迫他们去寻找其他的方法来维持他们的音乐。当他们成为硬核朋克的先驱时, Blackk Flag因其通过长达数年的艰苦练习有效的创造了独立的巡回演唱网所以仍然是美国地下音乐的主要开拓者；这个乐队的标签和超音速演奏风格也同样是至关紧要的影响，通过像Minutemen, the Meat Puppets, Husker Du, Dinosaur Jr.,和其他在推动不知名的朋克乐队进入新的，刺激的方向中起主要作用的乐队来大批量发行唱片。Midwest吸收了Minneapolis疯狂但是真诚，the Replacements和Chicago残暴的高声喊叫，Big Black和Naked Raygun赢取了相当大数量的崇拜者的实力被证实为美国地下有效的滋生地，当Sonic Youth和the Swans成为当时东海岸上不谐和音的统治者和德克萨斯迷幻噪音的代表，the Butthole Surfers 在美国留下了恐怖的轨迹，并且Boston Mission of Burma在它们短暂的生涯中同时推动了巨大的影响力和预见力。在80年代中期，最初商业突破的R.E.M，立刻给美国地下一个新的视角。在90年代早期，对于一些重要的美国地下乐队的艰难工作和相对意义上的成功最终被证明成为了这场运动的解散；许多这场运动的主要行为被其带有成年的标志给驱散了（它们失败在没获得大量的观众，尽管他们在欧洲赢得了一定的进步），而且通过Nirvana在1991年底的风格突破，地下乐开始慢慢分裂，极大程度上分裂为另类摇滚（因为他们有更好的商业利用价值）和独立摇滚（因为他们很少去模仿他人，有自己的风格）。 Beat Happening Black Flag Ciccone Youth
Anarchist Punk（无政府主义朋克） 当Johnny Rotten在Sex Pistols初次发表的唱片中咆哮出‘我想要..... 无政府状态的混乱’时，它比那些深深握着政府信仰的更能煽动全场。但是，许多把这种信条深入灵魂的朋克乐队，不仅仅只是盲目的反对权力而是针对这种思想的政府，或至少是伪善的，滥用职权的政府。无政府主义朋克乐队有些是来自右翼分子的（the Dead Kennedys），有些是来自被压制的工人阶级（the Exploited）或是两者兼有的；无论它的由来如何，它通过其激进的思想被统一了。大部分无政府主义朋克是硬核朋克的分支，自从他们都在同一时间显露，并且无政府主义朋克常常以粗野的风格展现，更多的是音乐的非专业人士。这其中一部分的原因来自于这种风格的音乐是以个人自由为意识形态的（音乐上个人宣泄应该被每个人利用，无需不理会技术上的能力），并且这种思想渐渐比音乐本身更重要。但是能使人通过音乐充分理解到这种信念是和所宣扬的同样激进也是很重要的。所以，无政府主义朋克被认可为通常都是喧闹的，快速的并和它的专业技术一样的粗糙。最具代表性的无政府朋克乐队是Crass，因为他们的非凡的音乐结构以及他们乐队成员的生活方式坚持了他们的演奏思想。 Dead Kennedys
Arena Rock（舞台摇滚） 舞台摇滚发起于70年代中期，当重型摇滚和重金属乐队开始赢取了声望。这种音乐因其引以为傲漂亮的旋律和赞美诗般的合唱形式逐渐成为商业导向和广播电台的宠儿，当然还有他们把重型摇滚和普遍的认知的民谣结合起来。大部分这些乐队是通过他们大量的把唱片发送给FM电台和持续的巡回演唱会争得了他们大量的乐迷。如Journey，REO Speedwagon，Boston，Foreigner和Styx就是通过此来成为70年代中后期最流行的乐队。 AC\DC Aerosmith Bad Company
Aussie Rock（澳洲摇滚） 澳洲摇滚并不是指所有来自澳大利亚的摇滚乐队。反而，澳洲摇滚是那些在酒吧演奏乡村音乐的乐队在传奇性的激烈竞争中形成的一种强硬的硬核音乐。在本质上，在神圣音乐里的不同，依然有它艺术的美，像the Celibate Rafles,AC/DC和子夜石油乐队等。 AC\DC
Baroque Pop（巴洛克流行） 巴洛克流行在60年代中期出现，这是一个包括Left Banke, the Beach Boys, 制片人Phil Spector和作曲家Burt Bacharach在内的艺术家开始把古典音乐的基本元素注入摇滚的时期，用以达到一个宏伟的管弦乐声响效果有别于与单纯摇滚那种原始的狂热。分层的协调，排列和喇叭是所有巴洛克流行的特点，具有强烈音乐戏剧性的，生动的特点。在它刚开始形成的时候，它是摇滚成熟的产物，它的灵魂是建立在Philly所有７０年代早期的思想到９０年代中期chamber pop的思想上的。 Bee Gees
Big Beat（重打击乐） 把电子音乐从下滑的实验边缘营救起来，重打击乐以下一波的重纯音乐出现在90年代中期。在1994世界各地的区域性的钱财已经着重于较少内涵的跳舞音乐方面，用以对同时期那些迷恋于鼓，贝斯和实验形式的chin-stroking intellectuals做出反击。重打击乐通过其明晰的乐章最终在1995-96年左右结合了两大英国标志----Brightons Skint和Londons Wall of Sound.前者---以Fatboy Slim, Bentley Rhythm Ace和Lo-Fidelity Allstars创在出的释放的家园---获得了越来越多的名誉在其创新和音乐质量上，尽管Wallof Sound在较早时被发现并且通过Propellerheads, Wiseguys和Les Rythmes Digitales大量发行单曲。重打击乐很快被证实它在美国同样很流行，并且乐手依靠City of Angels Records和英国的风格获得了更高的名声。除了Fatboy Slim，其他重打击乐的巨星便是the Chemical Brothers 和Prodigy这两个创造了此风格和帮助它产生的乐队。The Chemical Brothers和Prodigy这两个乐队从不去死板的适应对方，给予作品那些常能反映出更多trip-pop优点的智慧，并且很少用真正打击乐那种愚笨的舞台风格。重打击乐的声响效果，是在旧学校派对上更无拘束适当放松的尝试,是和旧学校说唱一样在80年代后期怀旧的音乐形式，并且它倾向于愚蠢的形式和无法压抑的破裂。尽管设计和大量的生产超越了他们的前辈，但是重打击乐在90年代后期仍然被指责为破坏了纯电子音乐。甚至当Chemical Brothers, Prodigy和Fatboy Slim的唱片冲击了美国并且赢得了正面的肯定---得到了摇滚评论家的认可---然而在世界范围内，许多舞曲的乐迷坚决抵制那些太多依靠巧妙的演奏技巧的风格。重打击乐持续了相当长的惊人的时间，被定以一种风格，这种风格是建立在听众听同样的破裂声许多次所表现的耐性上的，就像DJ们在地方简陋的小商店里寻找感兴趣旧的经典的唱片一样所表现得耐心。 the Chemical Brothers Death In Vegas Fatboy Slim
Blue-Eyed Soul（灵魂乐） 灵魂乐指的是灵魂和R&B音乐的演奏以及白人音乐家歌声的组合。它最初出现在60年代中期，Righteous兄弟用打击乐唱着《失去爱的感觉》成为它出项的标志。整个60年代后期，灵魂乐开始颓废，象Rascals,the Box Tops,Mitch Ryder,Tony Joe White和Roy Head乐队受到一系列的重创。70年代时，灵魂乐继续发展，如Hall & Oates,Rebert Palmer,Averge White Band,Boz Scaggs,和David Bowie等乐队的推进，使演奏风格更加现代化。 Culture Club David Bowie Rod Stewart
Blues-Rock（蓝调摇滚） 很多早期的摇滚是基于蓝调的，但是直到60年代后期，蓝调摇滚仍没有完全发展为一种被认可的流派。蓝调摇滚着重于两种明确的特征---传统的三和弦蓝调歌曲和乐器的即席创作。结合了小型爵士乐队和摇滚不断扩大的喧闹特点，传统的蓝调摇滚---像Cream那样由Alexis Korner 和John Mayall的传统的英国蓝调风格而来的乐队，又如美国the Paul Butterfield Blues Band和 Canned Heat—也尝试着演奏在爵士唱片和蓝调演唱会中司空见惯的长的即席创作。这种混血儿很快就流行起来，与此同时很多乐队立刻开始模仿他们，甚至比他们更喧吵和更多的重复段。在70年代早期，蓝调摇滚和硬核的界限越来越不清晰了，像以爵士乐为基础的ZZ Top就吸取了专辑摇滚作品的表演手法用以模糊他们的蓝调根源。不论如何，蓝调摇滚逐渐远离了硬核，并且有一部分的乐队仍继续演奏，重写和创作歌曲按照蓝调的标准。在80年代和90年代，蓝调摇滚比6，70年代更为坚定，即使当如Fabulous Thunderbirds 和Stevie Ray Vaughan这样的乐手玩弄起了摇滚演奏者身份。在80年代，蓝调摇滚已经成为像蓝调一样被认可的传统。
[create_time]2017-09-03 07:52:36[/create_time]2013-05-28 10:16:33[finished_time]2[reply_count]6[alue_good]匿名用户[uname]https://iknow-base.cdn.bcebos.com/yt/bdsp/icon/anonymous.png?x-bce-process=image/quality,q_80[avatar][slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]4080[view_count]
谁能告诉我他的名字，一位美国的歌手。
应该是布鲁斯·斯普林斯廷（Bruce Springsteen)吧？那个摇滚嗓的那个……最后合唱前和黑人Steve Wonder两人对唱的那个。7,80年代的摇滚乡村歌手。最著名的曲子应该是Born to Run和Born in the USA。。。你可以搜索核对一下，不过应该错不了~
这是他的官网：http://brucespringsteen.net/
虾米网页：http://www.xiami.com/artist/10625?spm=a1z1s.6659513.6856585.1.NJcvl7
以下是他的百科简介：
Bruce Springsteen是美国70年代以来大红大紫的摇滚乐巨星之一。布鲁斯·斯普林斯汀：绰号“老大 ”，美国歌手，词曲作者 。他的东大街乐队(the E.Street Band)是美国最著名的摇滚乐队之一。他的音乐总是以诗意的歌词和情绪化的表现方式打动人心。他曾获得20多个奖项，包括格莱美奖 ，两项金球奖和奥斯卡奖。在全球拥有强大的乐迷基础。他已经在美国和全球售出了超过1亿2000万张唱片。 他在2009年被授予肯尼迪中心荣誉奖 ，并于同年在福布斯百位名人排行榜中位列第六。到了90年代，他依然光彩照人，余音袅袅。
[create_time]2013-11-25 06:26:46[/create_time]2013-11-25 07:00:18[finished_time]2[reply_count]4[alue_good]狼眼自明[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.2c81c937.0ibmYZytCjIGbyV6JmVjFg.jpg?time=7962&tieba_portrait_time=7962[avatar]超过12用户采纳过TA的回答[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]378[view_count]
怎么区分“house”和“dance”风格的音乐？
HOUSE是于八十年代沿自 DISCO发展出来的跳舞音乐。这是芝加哥的DJ玩出的音乐，他们将德国电子乐团Kraftwerk的一张唱片和电子鼓（Drum Machine）规律的节奏 及黑人蓝调歌声混音在一起。之所以称作house音乐，就是指可以在不大的空间（小房间）里就能组织起dance party，尽情享受音乐与身体（舞蹈）的融合
Dance-pop（译为“舞蹈流行音乐”）是一种面向舞蹈的流行音乐风格，起源于20世纪80年代初的流行音乐。Dance-pop的特性通常是快节奏（亦可以慢）的音乐、节奏伴随着歌曲。
Dance-pop的特点是具有强烈的鼓掌（鼓点、拍掌）节拍，容易、简单的歌曲结构，是比流行音乐更注重自由形式的音乐流派：强调曲律及琅琅上口的曲调，一般适用于夜店俱乐部。
你只需要这么理解就行:适合在家里跳的disco就是house，适合酒店夜场跳的那是dance，音乐现代发展过于迅猛，各舞种都在借鉴与抄袭，要说他们的差别，house相对dance在跳的空间上更封闭一些，具体他们表现的“骚”的程度这个因舞者性格而异。
[create_time]2017-09-15 05:04:29[/create_time]2015-07-08 14:45:29[finished_time]1[reply_count]13[alue_good]歪哥wishea[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.6794c9f2.Qds1OzgB9sX64udEGuHACA.jpg?time=3934&tieba_portrait_time=3934[avatar]TA获得超过2564个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]3708[view_count]
House舞曲跟Club舞曲有什么区别
1.House起源于70年代后期，B.P.M约在120拍，中文翻译成“浩室舞曲”。House舞曲是一种继Disco舞曲以后发展起来的另一类脍炙人口的类型。以电子乐器与采样器来组成它的较强个性的音乐形式。可能是因为电子时代的来临了？House充满了光怪陆离的电子合成器和音效，它的B.P.M也比较适合年轻人的激情和疯狂投入，在追求生活享乐的都市里House音乐也更符合现代口味，它的出现也带来了酗酒、磕药等一些负面影响。 House舞曲目前在我国相当的舞厅中大行其道。
2.“HOUSE”-“浩室”音乐起源于八十年代初美国的CHCAGO。早期的HOUSE 相当简单，但其空渺，晦涩的意境却代表了最新，最前卫的思维概念HOUSE 早就超越了当时普通公众的接受能力，DJ将HOUSE从美国带到英国，之后又 传遍了整个欧洲大陆，此时正逢英国本土的电子音乐兴起，HOUSE才真正开 始流行并被大众接受。人们尝试着用时髦的个人键盘，采样器及MIDI设备 做自己的音乐。HOUSE结构简单配器也并不复杂，因此为一些独立音乐尤其 是年轻人所热衷。由于制作这种音乐常常是一个人闷在家里，因此便得来 HOUSE（中文为-房子，房间）这个名称。
和电子乐的结合，使HOUSE具有强大的亲和力，并给予更直接更广泛的 自由度。通常乐手有了一个灵感，便用键盘演奏出来进行修改；录下一段适 当的节奏，通过采样器循环播放；将改好的乐曲合成到节奏中，一首HOUSE 乐曲便完成了。
虽然HOUSE具有明显的个人色彩，但按地域和风格也分为几个种类。固 定的节奏，配以即性化的演奏，就是对美国HOUSE的最好与TECHNO舞曲的结 合产物，它既具有TECHNO优美的女声及和弦，又不拘泥于古板的程式之中。 LATIN HOUSE以浓郁的拉丁节奏，令人欢快，DEEP HOUSE却保持HOUDE一贯的 空灵和诡秘，RAVE被称做“神经质”的音乐，疯狂的节奏似乎可以压榨出人 内心的每一份潜力。新出炉的TRANCE带来是非同寻常的魅幻氛围，令人们的 思维在强烈的节奏冲击中极度放松。
HOUSE音乐在风行全世界。英国的UK舞曲向来是HOUSE的一统天下，而近 年很多以HOUSE为主的音乐打入了BILLBOARD，更说明的HOUSE的无穷魅力。 TRANCE舞曲“CHILDREN”横扫了全世界的电台和舞厅。由此我们可以说：“ 我们正进入HOUSE的时代。”
[create_time]2013-11-20 21:55:46[/create_time]2013-12-05 13:21:54[finished_time]3[reply_count]3[alue_good]匿名用户[uname]https://iknow-base.cdn.bcebos.com/yt/bdsp/icon/anonymous.png?x-bce-process=image/quality,q_80[avatar][slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]1640[view_count]
中国有名的乐队
凤凰传奇、五月天、SHE（解散）、飞儿乐队、牛奶咖啡、信乐团、至上励合、BY2、南拳妈妈 Twins、苏打绿、动力火车、飞轮海、水木年华、东城卫、羽泉、青鸟飞鱼、T.R.Y、阿里郎、Super Junior-m、花儿乐队（解散）、神木与瞳、糖糖乐团、龙井说唱、小虎队 魔幻力量、 Dance Flow、大嘴巴、草蜢、MIC男团、 黑鸭子、Roomie、Sweety、BOBO、 Free Party、 黑Girl、棒棒堂、KingStar、快乐家族、浪花兄弟、零点乐队、RTA、F4、爱乐团、 自然卷、 棉花糖、农夫（FAMA)、酷爱乐团、HIT-5、ai mini、1983组合、无印良品、i Me、JS、 中国娃娃、原·味、MISSTER
[create_time]2023-01-20 15:56:47[/create_time]2023-02-04 09:57:21[finished_time]2[reply_count]1[alue_good]露易滋才人[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.953afd4c.gQnokRaSItRUFjFuYzUPQQ.jpg?time=3344&tieba_portrait_time=3344[avatar]TA获得超过1507个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]2964[view_count]
世界十大乐队
1、Beyond中国香港摇滚乐队，成立于1983年，由黄家驹、黄贯中、黄家强、叶世荣组成。Beyond的音乐富有朝气、充满力量。他们的音乐旋律性很强，非常容易吸引歌迷，更难得的是他们的作品关注现实，对文化、人文、社会环境乃至政治都高度敏感。2、The Beatles（甲壳虫乐队）英国摇滚乐队，1960年成立于英格兰利物浦市，由约翰·列侬、林戈·斯塔尔、保罗·麦卡特尼和乔治·哈里森四名成员组成。The Beatles的音乐呈现了多元风格，其中有主流摇滚、交响摇滚、民谣摇滚、先锋摇滚、迷幻摇滚等等。他们不仅在音乐中运用各种不同元素，而且还吸收了其他艺术种类的风格特点。3、滚石乐队（The Rolling Stones）成立于1962年，自成立以来一直延续着传统蓝调摇滚的路线。截至2014年，乐队的四位成员分别是米克·贾格尔、查理·沃茨、朗尼·伍德和基思·理查兹。滚石乐队的前身为“Little Boy Blue andthe Blue Boys”乐队，1962年4月更名为“滚石”。乐队成立时共有5名成员，其翻唱和创作的单曲多次在英国及美国打榜。4、黑豹乐队中国内地流行摇滚乐队，成立于1987年，由主唱张淇、吉他手李彤、鼓手赵明义、贝斯手王文杰、键盘手惠鹏五名成员组成。黑豹乐队自成立以来，用他们的音乐征服还不适应摇滚的中国听众的耳朵，使得更多人接受并深入了解中国摇滚。其摇滚精神和颇高的音乐质量使得黑豹乐队成为中国摇滚乐的一面旗帜。5、林肯公园（Linkin Park）美国摇滚乐队，1996年成立于美国加利福尼亚州，由主唱查斯特·贝宁顿（主音）、麦克·信田（主要负责说唱）、贝斯手菲尼克斯·法雷尔、吉他手布莱德·德尔森、鼓手罗伯·巴登和DJ约瑟夫·韩组成。林肯公园，新世代的音乐顽童，无门无派，嬉笑怒骂游走于各门各派之间，博采众家之长，是这个时代独一无二的混种音乐霸王。6、皇后乐队英国摇滚乐队，1971年在英国伦敦成立，由佛莱迪·摩克瑞、布赖恩·梅、罗杰⋅泰勒、约翰·迪肯组成。皇后乐队就像一个综艺大厅，完美地将华丽摇滚、前卫摇滚、古典音乐及重金属熔为一炉。这个来自英国的四人乐队致力于发掘华丽和夸张的艺术风格，创造出一种带有浓厚歌剧色彩的音乐形式，主唱性感而如同唱诗般的嗓音，层层铺垫的键盘和绚烂花哨的吉他solo是他们的标志。7、枪炮与玫瑰乐队（Guns N' Roses）美国硬摇滚乐队，1985年组建于美国加利福尼亚州洛杉矶，现以艾克索·罗斯、Slash、达夫·麦克凯汉、迪齐·里德、理查德·福特斯、弗兰克·费雷尔、梅丽莎·瑞斯七名成员的组成。枪炮与玫瑰乐队的音乐最初是基于布鲁斯摇滚乐，与流行金属相比更为强硬，歌词更为嚣张，同时具有朋克的自由主义色彩。8、Nirvana（涅槃乐队）美国摇滚乐队，由主唱兼吉他手科特·柯本、贝斯手克里斯特·诺沃塞利克、鼓手大卫·格鲁组成。这只乐队出现在上个世纪末期，在当时引起了很大的反响，也因此让朋克乐再次兴起，从而开展了另一个时代。9、老鹰乐队（Eagles）老鹰乐队是在上个世纪七十年代所成立，以摇滚作为曲风，他们在出道的最初阶段，就凭借着EAGLES/THEIR GREATEST HITS这一专辑创造了当时的最高销量，其中的一首单曲《加州旅馆》也是流传至今，成为了摇滚音乐中的代表曲目。10、邦乔维美国硬摇滚乐队，1983年成立于美国新泽西赛瑞维尔市，由主唱乔恩·邦·乔维、吉他手瑞奇·山伯拉、键盘手大卫‧布莱恩、贝斯手艾力克·约翰·萨奇、鼓手堤可·托雷斯组成。邦乔维的代表作品数不胜数，乐队出道至今的10张唱片中，其中9张在美国成为了白金级别，在亚洲市场也是位列榜首。其中《Slippery When Wet》这首歌曲还曾经进入过Billboard Hot 100的榜单之中。
[create_time]2022-08-22 19:58:29[/create_time]2022-08-30 00:00:00[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]爱聊休闲娱乐[uname]https://pic.rmb.bdstatic.com/bjh/user/7950e4f995ad9ffd50c34b9d375a694b.jpeg[avatar]休闲达人，娱乐百晓生。[slogan]休闲达人，娱乐百晓生。[intro]899[view_count]比较美国音乐与英国音乐的不同
美国是一个混合民族的国家，所以无论是文化还是其他的方面，都有很明显的混合性。作为其文化的重要方面，音乐的多元性可谓十足潮流。美国本土诞生了很多音乐类型，像爵士，说唱等。总之，就是前卫流行混合，既玩传统，也搞朋克，美国是现代世界文化的交汇中心，包容各种元素，就像是鸡尾酒。
英国相对就比较保守，但是却有着一种贵族绅士的气息，欧洲人始终引以为傲的骑士精神和皇室典雅的气质很重，我们听英国的音乐始终有一个感觉，就是，英格兰的音乐都做的很精致，一丝不苟，仿佛高品质的巧克力。
[create_time]2016-12-02 02:53:01[/create_time]2009-06-23 20:13:18[finished_time]3[reply_count]20[alue_good]易秋英98[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.1569d393.GX4nGvxtZf0HLDlIpBQOUw.jpg?time=2975&tieba_portrait_time=2975[avatar]TA获得超过113个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]5173[view_count]
求推荐几个美国权威官方媒体网站地址
BBC www.bbc.co.uk
CNN www.cnn.com
福克斯新闻 www.foxnews.com
MSN 新闻 http://www.msn.com/
金融时报 www.ft.com
雅虎新闻 http://uk.news.yahoo.com/
呵 在下也有同感啊 希望能帮上你！
[create_time]2021-01-16 05:58:32[/create_time]2009-06-30 20:40:37[finished_time]2[reply_count]18[alue_good]黑海5[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.eef5bc41.dqgw3k0R3okxzR5DmpuBGQ.jpg?time=2939&tieba_portrait_time=2939[avatar]TA获得超过1325个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]9580[view_count]
