动画产业是什么？
动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为主要表现形式，包含动画片、漫画书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业，因为有着广泛的发展前景，动漫产业被称为“新兴的朝阳产业”。【摘要】
动画产业是什么？【提问】
动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为主要表现形式，包含动画片、漫画书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业，因为有着广泛的发展前景，动漫产业被称为“新兴的朝阳产业”。【回答】
[create_time]2022-06-11 21:34:29[/create_time]2022-06-26 21:33:57[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]职场导师聪聪[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.64ab2929.xgeGV2keiPv7Ti6V8k9YSA.jpg?time=221&tieba_portrait_time=221[avatar]TA获得超过278个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]18[view_count]
什么是动漫行业？
近年来，与动漫相关的职业随着动漫的发展也如雨后春笋一样变得日渐增多。比如插画及故事版创作、3D及2D动画制作、FLASH设计师、动漫周边设计师、室内设计、建筑及环境模拟、漫画师、模型师、材质师、动画师、灯光师、渲染师、动画策划、技术指导、3D电影、电影视觉效果制作、动画设定、工业产品设计等相关岗位，动画推广，周边经营，动漫展的组织工作也属于动漫相关的工作。想毕业从事动漫行业，可以考虑大学就读动画专业。动画专业学生毕业后可可以就业于二维动画设计师、动画原画设计师、动画模型设计师、动画衍生产品设计、平面设计师，也可在影视动画制作及电视传媒行业、广告传播等商业制作公司，游戏、网络动画等互联网互动娱乐领域，手机游戏、手机动漫等无线娱乐领域从事相关工作。就读学校建议:1、中国传媒大学中国传媒大学是教育部直属的国家“211工程”重点建设大学，已正式进入国家985“优势学科创新平台”项目重点建设高校行列，前身是创建于1954年的中央广播事业局技术人员训练班。2004年8月，北京广播学院更名为中国传媒大学。学校位于中国北京城东古运河畔，校园占地面积46.37万平方米，总建筑面积49.96万平方米。2、北京电影学院北京电影学院是亚洲规模最大、世界著名的电影专业院校，也是北京市主管、国家新闻出版广电总局和教育部重点支持建设的艺术高校，被誉为“中国电影人才的摇篮”。3、南京艺术学院南京艺术学院是江苏省唯一的综合性艺术院校，也是我国独立建制创办最早并延续至今的高等艺术学府。其前身是1912年中国美术教育的奠基人刘海粟先生约同画友创办的上海图画美术院。经过一个世纪的建设和发展，南京艺术学院经风雨而茁壮，历沧桑而弥坚，已发展成为在国内外卓有影响的综合性高等艺术学府。拓展资料：动漫即动画，动画的概念不同于一般意义上的动画片，而是一种综合艺术。它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。最早发源于19世纪上半叶的英国，兴盛于美国，中国动画起源于20世纪20年代。动画是一门年青的艺术，1892年10月28日埃米尔·雷诺首次在巴黎著名的葛莱凡蜡像馆向观众放映光学影戏，标志着动画的正式诞生，同时埃米尔·雷诺也被誉为“动画之父”。动画艺术经过了100多年的发展，已经有了较为完善的理论体系和产业体系，并以其独特的艺术魅力深受人们的喜爱。参考资料：百度百科—动漫
[create_time]2022-09-15 14:19:48[/create_time]2022-08-27 02:12:23[finished_time]2[reply_count]0[alue_good]Feigo65[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.c36bba41.a4bCMtQ0ZDKu7pV08xPHRA.jpg?time=8691&tieba_portrait_time=8691[avatar]TA获得超过935个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]44[view_count]动漫属于什么行业?
问题一：动漫公司属于什么行业 服务?
反正是第三行业
问题二：动漫产业属于哪一种行业 属于文化、体育和娱乐业，你可以参照国民经济行业分类新旧类目对照表
问题三：什么是动漫行业 动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。因为有着广泛的发展前景，动漫产业被称为“新兴的朝阳产业”。
2004年，全球数字内容产业产值达2228亿美元，与游戏、动画相关的衍生产品产值超过5000亿美元。从全球来看，动漫产业已经成为一个庞大的产业。 2004年中国动漫产业总产值117亿元人民币，2005年动漫产业总产值达到180亿元人民币，并且中国动漫市场还有1000亿元人民币的产值空间等待开发。面对如此巨大的市场商机和文化影响力，为了推动民族动画产业奋起直追，国家相继制定出台了一系列扶持动画产业振兴发展的政策措施。中国动画产业正面临着政策有力推动、市场强力拉动、“互动效应”十分突出的形式。目前中国动画业所面临的现实是危机和机遇同时存在，而发展则正在挑战停滞与跨越的阻隔。 2006年4月，国务院办公厅转发了财政部等部门《关于推动中国动漫产业发展的若干意见》，提出了推动中国动漫产业发展的一系列政策措施。许多企业据此调整了发展战略和计划，初步摆脱模仿痕迹、具有民族风格和时代特点的新漫画期刊、图书和漫画家快速成长，《漫画世界》、《漫友》、《动漫前线》、《动画基地》、《动感新势力》等杂志受到广大读者的欢迎，漫画版《水浒传》与《西游记》陆续在国外出版，一批新老漫画作品走出国门赢得市场。动漫教育和人才培养、动漫产业基地建设、动漫国际交流等都驶入快车道。美猴王但是，中国动漫产业的发展与人民群众不断增长的精神文化需要和不断发展的市场需求之间还有很大差距，在原创能力、人才、技术、投资、知识产权保护、管理体制等方面，还没有出现根本改观。用5至10年时间跻身世界动漫大国和强国行列的目标依然任重道远。 动漫产品本身有巨大的市场空间，而动漫产品的衍生产品市场空间更大。中国目前每年儿童食品每年的销售额为人民币350亿元左右，玩具每年的销售额为人民币200亿元左右，儿童服装每年的销售额达900亿元以上，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元……在某种程度上，这些行业今后的发展与行销都有赖于动漫这一新兴产业的带动作用，以此类推，中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。
问题四：动漫店属于什么行业？ 应该属于销售行业的。
专门出售动漫周边。
问题五：游戏动漫属于什么行业 第三产业
问题六：动漫属于it行业吗 IT行业是指信息技术，计算机硬件，芯片设计，可编程设计，软件设计，动漫设计，3D，等都属于IT。月薪三四千的行业，有学电子专业的，有学机械的，学软件的
问题七：动漫设计属于哪一行业 动漫在前两年还可以吧，这两年主要是学的人太多了，竞争太激烈，就业是很难的，除非你学历很高并且在行业里经验有五年以上了。不要听信什么不需要学历就能在动漫就业，不可能的，否则人人进中央电视台了。人多了自然掉价，这个道理大家明白吧。
举个例子吧，五六年前，做网站的，很吃香吧，绝对的白领，现在呢？你大街上喊上一嗓子，全都是做网站的，自然竞争多了，找工作就不好找了，即使找到了，工资也很低。动漫也是如此。
这个帖子说白了就是某些动漫学院的推广贴，我把话放在这里，他问题问的是就业前景如何，并没有倾向性，但绝对最佳答案是前景很好，没必要去看这种帖子。
网络的价值在于提供给用户客观的，真实的东西，而不是带有倾向性引导性的广告！
不要听信谁谁谁自从学了这个怎么怎么样了，这种是传销性质的洗脑。毕竟这种所谓的成功了的人，你自己没有见到，更没有从别人嘴里听说过，只是听那些有目的的人嘴里说出的。人，没有伟大的，无利不起早。
假如还真的喜欢动漫，喜欢做动漫行业，付出点辛苦，考上正规的大学哪怕大专，实实在在学那么几年，不要去那些动漫什么什么学院参加个一年半载培训，毫无意义。他们会告诉你，这一年内学的相当于大学四年学的，那么你可以问他，你一年内吃的饭能否顶四年消化呢？做做网站，可以去培训，做做编程，可以去培训，做做游戏，可以去培训，计算机类的培训有的是，技不压身。但动漫，是不可以培训的，只有高等学府的积累或者自己坚持不懈的自学。
不要相信动漫培训，网友们，他们的口中，是以偏概全，甚至捏造，虚伪。你让那些动漫学院的咨询老师去做做实际的动漫，他们没一个会做的。为什么他们不会做呢？因为他们不学。为什么不去学他们口中这么有前景的专业，而去做个滔滔不绝的销售人员呢？因为他们在骗人甚至已经像传销者似的自欺欺人了，他们所销售的课程，是在忽悠。
一万年赶上一个在他们那里学习好的，满大街拿来宣传。网友们，凡事要多思考思考，多问几个为什么，不是不能相信网络，前途的事情，就像小马过河。自己去闯，不要用学费去找个可依赖的学校。
问题八：动漫设计与制作专业属于什么类的专业? 属于设计类的，反正不是计算机类
问题九：动漫行业是怎么赚钱的 这个问题比较复杂，可以看得出你有关注过日本的ACG产业，那么你在看动画的时候一定有注意到在动画的开头都会有一个“XX制作委员会”的字样，这是目前日本最广泛的动画制作方式。因为动画制作是高投入高风险产业，所以即使在日本也很难有一家动画公司可以独当一面进行制作，这时候动画公司就会联合原作出版商，音乐制作公司，周边制作公司等联合制作，大家共同出资，当然，这样一来，收益也是需要互相分配了
一部动画的收入主要来源于播放收入和光盘贩卖收入，播放收入包括电视台播放和网络视频点播，这几样收入如果不是原创动画的话，都需要给原作出版商分成；而如果该作品还有衍生品的话，则根据实际情况进行分配，不过大部分情况下，衍生物的收益并不会给动画制作方，比如音乐CD，一般全部给了音乐制作公司，除非在原作中提供了歌词（即并非音乐公司完全原创）；再比如画集，这些周边大多数情况下还是出版商自己包下来的，而至于手办，收益主要归属玩具商，其他的衍生品类似。
所以可见，只有原创作品才可能给动画公司带来略厚的利润，而这实际上也给自己增加了商业风险。至于你在题中提到的光盘销量问题，我隐约记得业内有一个大致的限，貌似是说销量4000份是一个分水岭，在这个销量以下基本亏损，以上会有盈利，如果要说销量多的话，应该就是在万份以上的销量
[create_time]2022-10-15 22:05:33[/create_time]2022-10-26 16:37:19[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]曦莲滩8177[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.e62727fd.fGHaO9yqNZFKbKxaaglHmA.jpg?time=7265&tieba_portrait_time=7265[avatar]TA获得超过5450个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]500[view_count]
日本动漫业为什么发达
动漫，人们一度给其贴的标签是小孩子看的东西。 因其表现出纯真、美好、简单的元素在小孩心中颇受欢迎。但是日本将动漫发展成为一个成年人及小孩都喜爱的产业。日本动漫的丰富、精致及所表达的内涵已经超出了人们对动漫认识的初级阶段。现阶段的日本动漫中其所蕴含的哲理、励志、思想、观点已完全达到成人对其优秀电影的要求。所以日本动漫常常会在影院上映，并获得良好的票房。
日本在动漫发展上处于全球领先地位，目前世界上还没有哪个国家对日本动漫产业形成威胁及挑战。那么，日本的动漫产业为何会如此发达呢。这其中有多方面的原因。
其一，日本社会竞争压力极大，快节奏的生活和职场使得人们需要一个简单、美好的东西缓解人们内心的压力。动漫的简单、美好正好填补了这个空白。
其二，日本人对动漫的喜爱，使得有商家对动漫作者进行赞助，若动漫作品受到市场欢迎，其动漫作品会衍生称一系列立体作品。如电视剧、电影、舞台剧等等。而如果动漫作品在发表初期并没引起市场的良好反响，便会很快推出市场。所以这导致日本动漫作者的竞争压力很大，如果受到市场认可，那无疑是成功了。这使得人人都努力创造出优秀作品，而这其中还无法造假，因为买不买动漫作品由消费者决定，完全是买方市场。
其三，日本动漫产业的良好发展，使得日本政府也重视起这个产业。日本政府对其动漫的发展采取一种较为宽容的态度，这使日本动漫虽然在初期野蛮生长了一段时间，但是随着动漫产业的良好的发展，市场会自然淘汰其劣质动漫产业，形成了一个良好的动漫生产机制。总的来说，日本动漫产业发展到今天，是多方面因素综合的结果。
[create_time]2021-05-10 07:55:34[/create_time]2021-05-25 07:34:02[finished_time]1[reply_count]2[alue_good]温小言O[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.dc4e576d.uJBffQz6NgqwNB2-rYBdxQ.jpg?time=7315&tieba_portrait_time=7315[avatar]超过21用户采纳过TA的回答[slogan]。。。。。[intro]2581[view_count]
日本动漫产业为什么会这么发达
1、日本的动漫不单单是给小孩子看的励志片，其中包含着大量对人生，对社会的看法。甚至有一些反思非常的精辟、深刻。
2、日本则把动画当成产业，有很好的法律，重投资重质量。
3、在日本动漫有很好的法律保护，在出某个动画的时候，不是大力的宣传是哪个公司出品的，而是宣传是哪个人画的，把公司放在动漫人的后面，提高了动漫人的积极性。
[create_time]2023-02-21 19:07:14[/create_time]2023-03-04 09:50:59[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]爱种草的蓝莓酱[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.939d40d4._6dj77VwvETdflwQhvU_UA.jpg?time=7086&tieba_portrait_time=7086[avatar]TA获得超过170个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]11[view_count]
如何正确看待国内动漫产业与国外动漫产业的差距
虽然我国的动漫产业取得了可喜的成绩，但是，我国的动漫产业和美国、日本的动漫产业比较起来还有一定的差距（主要是在动画片的社会效应，动画片的影响力，动画片的经济效益等方面）。我国的动漫产业和美国、日本的动漫产业的差异和差距在哪里？对于这个问题大家的看法不同，我谈谈自己的看法：
1、 观念上的差异。我国长期以来把动画片（包括动画片电影）和美术片作品（包括美
术电影）定位为少年儿童作品，其作品内容儿童化，动漫形象儿童化，导致我国很多人都认为动漫（包括美术片）作品都是少儿作品，是给少年儿童看的，这些动漫作品是教育少年儿童的，动漫作品不像电影有看头，有经济价值，所以，很多人在观念上视动漫作品是教育少年儿童的，忽视了动漫作品的经济价值，很多动漫企业没有市场观念。
美日两国的动漫企业看到动漫作品的经济价值和发展前景，市场观念强，所做的动漫
作品商业化，力求老少皆宜，把动漫作品市场化运作，做到动漫作品的经济价值最大化。
2、 认识上的差异。我国的动漫企业长期以来只重视动漫作品的思想性，教育性和艺术
性，没有把动漫作品当成商品（产品），没有认识到动漫作品是特殊的商品（产品），所以，我国很多的动漫作品没有开发衍生品和相关产品，动漫作品（产品）没有进行市场化运作，我国很多的动漫企业的经济效益不高，有的亏本（最近几年情况好转，我国很多动漫企业认识到动漫作品是商品，出动画片的同时，都开发衍生品和相关系列产品，动漫企业的经济效益有了很大的提高，有的动漫企业取得了很大的收益。）。
美日两国的动漫企业多年来把动漫作品当作商品（产品），在注重动漫作品的思想性、教育性和艺术性的同时，把动漫作品（产品）进行市场化运作，每部动漫作品都有衍生品和相关系列产品，所以，美日两国的动漫作品（产品）都取得了非常好的经济效益。
3、 创造，培养动漫（卡通）品牌明星上的差距。我国最近几年出品了很多的动画片，
但是，有影响，成功的不是很多，我国很多的动漫企业没有重视创造，培养动漫（卡通）明星，有的动漫企业虽然认识到动漫（卡通）明星的重要性和济经价值，在创造，培养和宣传动漫（卡通）明星等方面做了一些工作，由于很多的动漫企业宣传、推广力度不够大，我国很多的动漫（卡通）明星没有产生动漫名星效应，动漫（卡通）明星的经济价值不高。
美日两国重视创造，培养，动漫（卡通）明星，并把动漫（卡通）明星注册成商标，投入大量资金宣传，推广动漫（卡通）明星，把动漫（卡通）明星当作企业的“摇钱树”，利用动漫（卡通）明星形象挣钱，动漫（卡通）明星给美日两国的动漫企业带来了巨大的收益。
4、 专业分工的差异。由于历史的原因（分工的原因），我国的少儿出版社出的书和少
儿电视台（包括少儿广播电台）播出的节目是针对少年儿童的，我国的动漫企业要想在少儿频道播放动画片，就得做少年儿童看的动画片，所以，我国有很多动漫企业定位做12岁以下儿童看的动画片（有的动漫企业定位做10岁以下儿童看的动画片），动画片内容比较幼雅，动漫作品在社会上的影响不大。由于动漫衍生品的销售范围只限12岁以下的小朋友，影响了我国动漫企业的经济销益，也影响了我国动漫企业的发展。
美日两国的动漫企业在做动画片时，考虑动画片的商业化，所做的动漫作品力求老少皆宜，做到老少通吃。以美国的《米老鼠，唐老鸭》，《猫和老鼠》（日本的《机器猫》）为列，老少皆宜，全世界每天都有人在看《米老鼠，唐老鸭》，《猫和老鼠》，看动画片的人不分男女老幼，从末满1岁的儿童，到60多岁以上的老年人都喜欢看，《米老鼠，唐老鸭》，《猫和老鼠》受到大众的好评。由于美日两国的动漫企业做的动画片老少皆宜，动画片的衍生品和相关系列产品销售面广，两国的动漫企业都获得了很大的收益。
5、 动漫形象上的差异。由于我国的少儿频道（电视台）是针对少年儿童的，所以我国
大多数动漫企业定位做12岁以下少年儿童看的动画片，动漫企业做的动漫人物形象少儿化（有的幼儿化），很多青少年和成年人看到动画片内容幼雅，动漫形象儿童化，就不愿意看国产的动画片了。很多动漫企业定位做12岁以下儿童看的动画片，我想有以下几个原因：1、为了能在少儿频道播出（少儿频道只播放12岁以下儿童看的动画片）；2、各省市电视台黄金时段和其它时段不愿意播放动画片，因为动画片不能带广告，电视台播放动画片没有收益；3、动漫企业想做动画片电影，但是对电影票房没有信心，为了动漫企业的生存，大多数动漫企业只能做12岁以下少年儿童看的动画片，为了迎合少年儿童，很多动漫企业做的动画片动漫形象儿童化，内容儿童化（有的是幼儿化——学龄前儿童）。由于动漫企业做的动画片是针对12岁以下少年儿童的，动漫形象儿童化，内容儿童化，动画片难以得到青少年和成年人的喜爱。
动漫形象是动漫企业的品牌，企业想树立动漫品牌就得在动漫形象上下功夫，动漫企业创造的动漫形象能否成功，关系到动漫作品能否成功，关系到衍生品的销售，关系到动漫企业的经济效益，所以，动漫企业应该重视动漫形象设计。
美日两国的动漫企业创造的动漫形象力求大众化，迪斯尼创造的“米老鼠”、“唐老鸭”，日本创造的“机器猫”，大众非常喜爱，米老鼠的品牌价值不断升值，其品牌价值达58亿美元，给美国的动漫企业带来了巨大的收益。
6、 我国和美日两国动漫企业在资金，营销理念和营销网络上的差距。我国的动漫企业
和美日两国的动漫企业在资金，营销理念上差距很大，我国的动漫企业大多数是近几年新办的企业，资金不充分，营销理念刚形成，营销网络不完善，所以，大多数动漫企业的经济效益不理想，有的还亏本。
美日两国的动漫企业有雄厚的资金优势，有完善的营销理念和销售网络，两国利用资金和营销方式的优势取得了成功。
7、 文化上的差异。由于历史的原因，我国和美日两国的文化差异很大，我国多年来对
青少年采用说教式的教育，我国产的动画片大多数也是说教式的，故事内容比较传统，缺少新意和创新精神。
美日两国的动漫企业注重创新，推销本国的，民族的文化价值观，以美国为列，美国的动画片（包括电影）推销的是美国人的励志模式，创新精神。美日两国的动画片故事内容比较新颖，时尚，受到大众的欢迎。
动画片要有文化精神，文化精神是动画片的灵魂。
8、动画片制作理念上的差异。从我国动画片整体制作技术水平上看，比美国弱，比日本强，美国重视制作技术，日本有的动漫企业做的动画片不注重制作，动画片动感平常，但是，日本的动画片却很成功，关于这个问题，我将在《动感平常的动画片为什么能成功？成功点在哪里？》，《美日两国的动漫企业为什么能做大》中说明其中的原因。
9、创意理念上的差距。我国很多的动漫企业不重视创意，有很多的动漫企业没有设专
职的创意人员，所以，我国的动画片创意新的不多（最近几年情况好转，很多动漫企业有了创意理念，设了专业的创意人员，但是创意人员较少。）。
美国和日本的动漫企业重视创意，动漫企业都设有专业的创意人员搞创意，创意人员占动漫企业总人数的10%以上。由于美日两国的动画片创意新，吸引很多青少年和成年人观看动画片。l
10、目标定位上的差距。我国大多数动漫企业在制做动画片时，把目标定在少年儿
童（12岁以下的儿童）和国内市场，没有做老少皆宜的动画片和进军国际市场的打算，所做的动画片只适合国内的少年儿童看，失去了国内外大市场。
美日两国的动漫企业做动画片时，把目标定在国际市场，在全世界寻找优秀文化素材，
用各国的优秀文化素材做动画片，以美国为列，《花木兰》，《功夫熊猫》，都是中国的文化素材，美国的动漫企业用中国的素材做的动画片在中国放映取得了很大的收益。美日两国的动漫企业都重视创新，所做的动画片力求老少皆宜，所以，两国的动画片在中国很有市场。
[create_time]2016-03-10 17:03:26[/create_time]2016-03-25 17:00:58[finished_time]1[reply_count]11[alue_good]匿名用户[uname]https://iknow-base.cdn.bcebos.com/yt/bdsp/icon/anonymous.png?x-bce-process=image/quality,q_80[avatar][slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]1998[view_count]
动漫产业误区主要有哪几类
随着经济全球化和一体化商业大潮的涌动，由动画而引发的巨大的产业“追星”已经在世界各国竞相展开。特别是日本，已经形成了产业一体化的经营格局，成为日本重要的支柱产业。如今日本动画产业的年产值已经超过钢铁业。韩国在政府的大力支持下，通过短短几年的努力，也已成为亚洲动画业界新的翻海蛟龙。 与农业、工业、矿业、交通通讯等基础产业不同，动画业能够成为启动快、扩张力强、发展空间巨大的新兴产业，其内在动力在于它能够创造巨大的经济效益与社会效益，且投资回报率高。调研结果表明，动画产品的投资回报率为二至50倍。正是动画业的高回报率，才有了今天的迪斯尼那谜一般的辉煌。 我国的动画产业尚处于起步阶段，具有广阔的发展前景和巨大的潜在市场，挑战与机遇共存，如何发展和振兴中国动画行业，成为很多有识之士谈论的焦点。而且大凡论者必称中国动画曾经的辉煌，言者必及美国的迪斯尼和日本的动漫业，二者成为了现今中国动画业的鞭策与镜鉴。 说起中国动画的辉煌，我们可以从尘封的竹筒中倒出一连串的金豆子：《骄傲的将军》、《小蝌蚪找妈妈》、《大闹天宫》、《哪叱闹海》、《三个和尚》……遍数家珍，我们可以捧出几十个国际艺术大奖，国际动画艺术界因此称誉我国民族动画片为“中国动画学派”。但仔细想想，这只是外国动画艺术家们对中国动画艺术家们艺术上的肯定和美誉，这其中也包含着对中国动画艺术种类繁多的称道——动画片、水墨动画片、剪纸片、拉毛动画片、贴纸动画片、木偶片、泥塑木偶片……我们应有尽有。中国老一辈动画艺术家们为民族动画争得了荣誉，同时也把中国动画带进了阳春白雪的象牙塔。塔虽玲珑，却是有价无市；塔虽辉煌，却难免束之高阁。上世纪吧0年代中期我国电视传媒大发展，观众特别需要动画片的时候，我们的动画艺术家们创作的动画片却从生产车间直接飞向国际电影节，“载誉回国”后直接藏进了中影公司的资料片库。其结果是，当国家投资越来越不能满足客观市场需求时，当计划经济体制向社会主义市场经济体制转轨时，我们的国产动画这部高档豪华列车却出了轨。 面对出了轨的这部高档豪华列车，如何让其步入正轨，暨如何发展和振兴中国动画行业，众多有识之士纷纷献计献策。有的说“需要国家政策的大力支持”；有的说，“动画行业需要产业化”；产业化就需要大量的资本注入，钱由谁出？有的说，“由产业链中受益最多的行业投资生产”。当前我国还处于动漫产业的摸索与发展阶段，很多企业并未认识到动漫产业的巨大商机，同时动漫产业投资成本过高，受益最多的企业也未必敢投，于是有人大呼“动漫行业缺钱”,中国动漫产业是缺钱的问题吗？其实未必是仅仅缺钱的问题，在一个不完备的市场环境里，一个没能形成循环链条的产业投的钱再多，都血本无归，市场没有回报，谁还敢再投？纵观发达国家的动漫产业，他们普遍的特征是具有一个完善的、健全的、积极的产业链条。按照国际动漫产业的惯例，动漫产业一般由动画前期市场调研和策划、动画片生产、动画片营销（发行）、动画片播放、动画片衍生产品营销五个部分组成环环相扣的产业链条，在这个链条中每一个环节的运作质量都直接影响到下一个环节的成败，是一个相互联系，相互交叉又相互制约、相互促进的有机整体，而这其中的每个环节又牵扯众多行业（如策划公司、动画制作公司、广电业、出版业、玩具业、服装业等二0多个行业）。目前在我国动画业中，动画的产业链根本没有建立起来，往往是动画节目制作后，除了完成播放这一环节之外，其他环节则基本处于被动停滞状态，好一点的有图书与音像进行出版发行，而玩具和形象授权更是凤毛麟角。动画片光靠播出根本无法得到相应的资金回报，必须通过衍生产品的开发才能实现盈利。 在市场经济条件下，我国动画要走出低谷，实现高质量、多精品和持久稳定的发展，产业是惟一的出路。要想产业化必须建立完整的产业链条和完全市场化的营销模式。 一、建立完整的产业链条，采用先进的市场营销模式 动画产业发展的先决条件，是建立空间广阔、配套完善的市场环境及完整的产业链条。与其他产业不同的是，动画产业存在着两个阶段，两种不同的传播形式的市场。一是动画片在影视系统的播出市场；另一个是动画衍生产品售卖的营销市场（包括图书、音像、玩具、鞋帽等市场）。这两个市场是相互依存、互为动力的关系。动画片在播出市场表现突出，不仅能够通过播出费回收成本，获取利润，而且在影视系统广泛传播的同时，也会自然而然地起到促进衍生产品市场销售的作用。衍生产品的丰厚利润反过来投入到动画片的制作中，从而形成投入－产出－收益－再投入的良性循环，有效地提高了动画片的数量和质量，而数量和质量又是保证动画片在播出平台取得成功的关键因素，这样就形成了动画产业链进行良性循环的健康互动关系。而目前，中国的动漫产业还处在一个缺环断链、尚未完全市场化的怪圈里。 我们说的“缺环”是指中国动画业目前缺少前期市场调研及动画片营销这两个环节，这是个能够将动画制作与播出平台和衍生产品市场联系起来的中间环节。“断链”是指产业链中涉及的各个行业之间，缺乏合作基础，他们主要还是受计划经济时代残留的条块分割思想的影响，致使产业链的各个环节根本没有将彼此视作一个整体，往往各打各的算盘，缺乏内部交流和合作的愿望。表现在：制片单位等播出机构给了钱订了合同才生产制作，电视台则是迫于政策的压力才播出国产动画片，他们关注的是收视率以及能否给台里带来广告效益，至于动画片衍生产品市场的开发以及制作单位的利益，则与电视台无关；由于前面环节不畅通，衍生产品开发无利可图，企业自然失去了投资的积极性，而由于动画衍生产品市场难以创造出利润，当然也就没有人愿意为动画片投资了，这必然要造成动画片的数量和质量低。为提高电视台的积极性，除了动画制片努力提高动画片的质量为电视台赢得良好的收视率，还可以考虑通过分割给电视台一定的版权，使之参与到动画产业链中，并能够在获利最大环节——动画衍生产品市场有利可图。 外界一直惊叹于迪斯尼的制作技术与创意能力，认为充裕的资金是支配他们成功进行产业化、市场化运作的前提条件。其实这些震撼世界的动画大片，偏偏都是在中国、印度等发展中国家加工生产的。他们的成功，来源于他们周密细致的市场化运作机制，从题材选择、剧情安排、角色道具设定、动画制作、特效处理、后期合成，再到节目发行、品牌建设、产品开发、品牌授权等产业链各个环节都做了不同时期、不同阶段的商业计划目标、方向和战略战术，包括资金规划、人才规划、制作计划、发行计划、渠道建设规划等。 相比之下，国内的动画制作企业很多都是有制作部，没有市场部；有故事大纲，没有公司简介；有动画片制作方案，没有商业计划书；有制作资金计划，没有市场运作资金安排；公司组织结构图流于形式。成立之初，公司投资人既当创作者又是经营者，公司“一把手”要么是投资人、要么是创作总监兼任，制作与市场“眉毛胡子一把抓”，结果往往是，预期的目标大打折扣，甚至“竹篮打水一场空”。 可以说，在中国动漫产业发展进程中，最大的遗憾就是缺乏市场意识以及支配动漫产业链各环节市场化的运作机制。企业管理思维和经营行为“重制作轻市场”，导致“市场先行”成了一句空话。 中国的动漫市场，不缺故事，不缺形象，更不缺原创动画片；缺的是好的创意策划，缺的是具有丰富实战经验的核心管理团队和创作团队；缺的是经过科学的市场调查分析后制定的系统的制片计划、发行计划、产品开发计划、资金人才规划等。只有项目，没有具体的市场规划或计划支撑的一套庞大的商业系统，投资机构当然不会轻易出钱投资。缺乏产业化运作的系统理念，缺乏延伸产品开发经营的成熟环境和专业队伍。众多原创卡通企业无法获得来自产业市场的资金回报，国产卡通一直难以形成产业链内部的良性循环 二、打通动画业与漫画出版业的行业壁垒 动画产品和一般产品的回报区别很大，一般性的产品只能销售一次，而动画产品则可以立体交叉，循环反复地销售，得到多次、多地域、主产品和衍生产品的综合性永久回报。著名动画片《米老鼠和唐老鸭》在获得长达吧0年丰厚回报的今天，依然经久不衰。其衍生产品发展是不容置疑的。动画制作是一项投资较大的商业活动，一旦作品投放市场后得不到观众的认可，造成的损失是巨大的。而漫画可在动画制作之前预测其是否成败的可能。漫画杂志和图书是成本较低的媒体投资，只有动画片的一/二00到一/三00，因此我们创作剧本，可以通过漫画的形式传播出去，进行市场测验，鉴定故事情节、人物设定及选项是否符合定位读者的审美情趣和消费趋向，是否具有生命力和震撼力。不过可惜的是在我国的动画制作与漫画创作之间，至今还极少出现交叉情况。产生这种情况主要有两个原因：一是中国动画和漫画的发行分属两大媒体——电视台和出版社，而这两大媒体又分属不同的上级主管部门——国家新闻出版总署和国家广电总局，各有各的行业规则，版权利益难以分配。二是我国的漫画市场极不成熟，首先是没有成熟的读者群，其次是没有成熟的市场。据统计，目前在日本、韩国成功的动画片大约漆0％来源于漫画，这就是说成功的动画片在拍摄之前，其形象和故事大都已经拥有了广泛的知名度和众多的热爱者，如《机器猫》、《铁臂阿童木》等等。 三、打造以“播出平台”为核心的产业链 很多人认为，动画片是依靠衍生产品的开发来回收成本和盈利的，而动画片的播出仅仅是衍生产品的广告而已。事实上，这种看法是极为片面的。从日本、美国和欧洲成熟动画市场来看，绝大多数动画片制作还是为了在电视台播出，以赚取播出费为目的，但在国内电视台的动画片的播出费用是非常低的，一0～一000元/分钟，平均在50元/分钟，电视台处于强势的“垄断地位”，似有店大欺客之嫌，一面是一万至一.5万元人民币/分钟的制作成本，一面是50元/分钟的播出费用，实在是太悬殊，难道电视台真是“店大欺客”吗？纠其原因有两点： 首先中国播出市场受到从国外引进动画片的冲击。近十几年来美国、日本等国的动画片大多由我国玩具商、广告商引进，这些引进的动画片大部分是美国、日本上世纪陆0～漆0年代的产品，早已经回收成本并赚取了巨大经济效益，它们在电视台播出基本是免费的，目的在于敲开中国电视台和衍生产品市场的大门。然而，正是这些“免费的午餐”，不但造成了我国动画播出市场的极大混乱，而且也成为国产动画片播出费长期处于不合理现状的重要原因。 其次是由我国电视台的运营机制决定的。虽然电视台属于国有资源，但在经济上都是自负盈亏，广告收入几乎是各级电视台惟一的经济涞源，而广告收入的中国又取决于电视台节目的收视率。一般来说黄金时段（晚漆:00～一0:00）播出的节目收视率高。收视率高的节目中插播的广告，其收费也就高。电视台为了适应孩子们的作息时间，动画片一般都放在下午四：00～陆：三0播出，收看的人群也只是没有主动消费能力的儿童，自然难以招来商家出高价播出广告，从而致使电视台利益受损。如果不得于政策的压力，电视台根本不愿意播放国产动画片！所以更不肯出高价购买动画片了。 如何改变这样的现实呢？首先电视台应该重新审视自身的定位，在发展扩大传统盈利模式（以广告收费为主）的同时，积极开拓新的经济增长点。其次是互动短信，付费电视、电视剧等产业，但这些产业远远不及动画产业的瞬间爆发所产生的经济效益与社会效益，如果能搭上动画产业这列快车，必会大大增加电视台的创收空间，对电视台来讲也应该是一个非常难得的契机。 电视媒体应实现与动画产业的互通，由单纯的播出媒体转变为引领庞大动画产业群的排头兵，成为动画产业运转的核心，而把收益的重点从传统的广告转移到通过建设产业链，从产业链中获得更大的收益。从动画版权和产业开发这两大块上，电视台获取的巨大收益就将是单纯广告收益所难以相比的。动画产业成长的速度十分惊人，一般产业要获得一00亿元的销售非常困难，而且周期很长，但动画产业却具有很强的爆发性收益。日本三大卡通偶像之一的“皮卡丘”，其衍生产品在国内外共有一一二家公司制造销售，短短四年，利润就超过漆000亿日元。此外，还可以根据综合性频道和专业性动画频道收看人群的不同，生产出或购买适合不同人群收看的动画片，也就是生产分级动画。 美国迪斯尼公司早就为我们树立了榜样。一9吧三年公司在美国开通了第一迪斯尼频道，开始了由媒体带动制作的转型，截至二00三年迪斯尼在陆三个国家拥有一一0个频道。通过这些频道的播出，迪斯尼动画片流布全世界，紧跟其后的便是滚滚而来的迪斯尼产品。 迪斯尼公司的经验告诉我们，电视媒体不应该只是旁观者和被动播出平台，而应该积极参与到产业运营中来，自觉地将电视台播出所能够产生的影响最大化，以便电视台媒体将跟随整个动画产业的繁荣而获得更大的效益。 毕竟广告费收入已不能满足电视媒体的利润增长速度，电视台需要更多的经济增长点
[create_time]2017-04-12 13:36:45[/create_time]2017-04-27 13:35:53[finished_time]1[reply_count]1[alue_good]微生飞YJ[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.462efcf4.xgieInZEtJPMmKuG56P9Mg.jpg?time=7275&tieba_portrait_time=7275[avatar]TA获得超过235个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]654[view_count]
动漫专业就业前景好吗
动漫专业就业前景好。随着动漫产业的全面发展，培养一批熟练掌握动漫设计的基本知识，具有动画艺术创作的基本技能，能从事电脑美术教学、影视动画创意及广告制作、动画特技制作的应用技术型复合人才，已经成为动漫行业发展的迫切需要。但从目前情况看，我国动漫人才的培养步伐远远滞后于人才需求，而且缺口比例较大。中国动漫产业巨大的市场被外国动漫产品所占领，原因是国内动漫人才的奇缺。薪资待遇动画行业的人才需求量是非常大的，一般来说，因为职位、从业时间等条件的不同，动画行业的薪资待遇也会有很大差别，而且毫无疑问在起步阶段的待遇都是相对较低的。动画行业在刚入行时的薪资标准一般在2000-3000元左右，工作一年后可能会上升至4000-6000元，而技术主管将在7000元以上。游戏行业在刚入行时，符合公司基本要求，有培养潜质的薪资标准一般在2000-3000元左右，实习生的工资一般在1000以下，工作一年后较为优秀的可能会上升至4000-6000元，而技术主管将在7000元以上。以上内容参考：百度百科-动漫专业
[create_time]2021-08-18 16:37:17[/create_time]2012-07-17 20:39:38[finished_time]26[reply_count]2[alue_good]生活类答题小能手[uname]https://iknow-pic.cdn.bcebos.com/a8ec8a13632762d0c81c4a2fb2ec08fa513dc604?x-bce-process%3Dimage%2Fresize%2Cm_lfit%2Cw_450%2Ch_600%2Climit_1%2Fquality%2Cq_85[avatar]专注生活类答题，解决生活问题[slogan]专注生活类答题，解决生活问题[intro]48838[view_count]动漫专业以后的发展前景怎么样？
动漫专业就业前景较好。我国动漫产业正处在高速发展时期，由于动漫人才的历史积累和培训问题，导致了动漫人才的缺失，所以动漫设计专业就业趋势较好。
从人才需求上看，动漫产业链下游的从业人员与前端的人才需求量的配比，影响着动漫专业毕业生的就业机会。 动漫就业市场的人才需求缺口近40万人。其中包括了大量的动漫产业链下游的相关从业人员，直接从事动漫产业链前端的人才需求量约为10万人左右，而其中紧缺人才可分为以下六类：
故事原创人才、动画软件开发人才、三维动画制作人才、动画产品设计人才、游戏开发人才和动画游戏营销人才。而我国动漫教育基本停留在产业链前端。动漫专业培养出来的毕业生大都是从事动画制作的人才，这样看来，动漫专业毕业生的真实就业口径大约只有10万人左右。因此，动漫人才结构的单一性成为影响动漫专业毕业生就业的一个重要因素。
[create_time]2022-07-16 23:54:31[/create_time]2021-07-21 18:58:34[finished_time]13[reply_count]1[alue_good]帐号已注销[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.6cca3f2e.X3yjzalWoOaUDNC1Tk_Y7g.jpg?time=255&tieba_portrait_time=255[avatar]超过108用户采纳过TA的回答[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]2685[view_count]
动漫行业的前景怎么样？
动漫设计就业前景较好。我国动漫产业正处在高速发展时期，由于动漫人才的历史积累和培训问题，导致了动漫人才的缺失，所以动漫设计专业就业趋势较好。
从人才需求上看，动漫产业链下游的从业人员与前端的人才需求量的配比，影响着动漫专业毕业生的就业机会。 动漫就业市场的人才需求缺口近40万人。其中包括了大量的动漫产业链下游的相关从业人员，直接从事动漫产业链前端的人才需求量约为10万人左右，而其中紧缺人才可分为以下六类：
故事原创人才、动画软件开发人才、三维动画制作人才、动画产品设计人才、游戏开发人才和动画游戏营销人才。而我国动漫教育基本停留在产业链前端。动漫专业培养出来的毕业生大都是从事动画制作的人才，这样看来，动漫专业毕业生的真实就业口径大约只有10万人左右。因此，动漫人才结构的单一性成为影响动漫专业毕业生就业的一个重要因素。
就职位类别来看，动漫专业教育的指向标落后于技术更新的速度，引发了动漫专业就业市场人才需求的缺口。 动漫专业的就业岗位分为上色、中间画、原画、分镜、造型、编剧、导演等，其中随着影视编辑技术的发展与3D技术的兴起，中间又包括了像3D建模、影视特效等职位。
这些职位都是动漫专业教育的指向标，动漫专业培养出的人才必须跟这些职位贴近符合，才能使动漫专业毕业生得到更好的就业机会。如果这些人才培养未能跟上技术进步的速度，就会产生这类人才需求的缺口。
现在我们国家的动漫产业发展的比较好，动漫产业是一个朝阳行业。动漫设计专业的毕业生将来可以在广告行业、电视、电影、影视包装、游戏、动画公司等行业从事相关职位的工作。动画设计专业的学生可以从事的岗位有：动画师、平面设计师、美工、淘宝美工、UI设计师、后期制作、三维动画师、IOS开发工程师等等。
[create_time]2021-06-29 16:08:46[/create_time]2021-06-01 12:39:35[finished_time]11[reply_count]0[alue_good]新疆新华互联网[uname]https://iknow-pic.cdn.bcebos.com/bd315c6034a85edf74cb5f5c59540923dd54750e[avatar]专注互联网教育的学校[slogan]新疆新华互联网学校隶属于新华教育集团，创始于1988年。学校开设课程有：影视动漫游戏设计师、5G互联网开发工程师、VR建筑表现与空间创意设计师、广告智媒传播设计师、数媒艺术交互设计师、电子商[intro]5789[view_count]
动漫行业的前景怎么样？
行业主要上市公司：腾讯(00700.HK)、光线传媒(300251)、哔哩哔哩(09626)、三七互娱(002555)、奥飞娱乐(002292)、华媒控股(000607)、华谊兄弟(300027)等本文核心数据：国产网络动画数量、网络漫画市场规模、网络动画市场规模新媒体动漫平台不断涌现，优质国漫内容稳步提升人们的阅读习惯在这个网络技术不断发展的时代正悄然发生着巨大的变化，数字化阅读成为获取知识信息和消费娱乐的主要方式之一，利用便携的手机、电脑等智能终端在碎片化的时间里进行数字化阅读已经成为新的阅读习惯，我国网络动漫悄然兴起。快看漫画、腾讯动漫、有妖气等新媒体动漫平台不断涌现。《斗罗大陆》、《全职高手》等优质国漫内容也在不断涌现，2016-2020年全国网络动画数量持续增长，2020年高达114部。用户规模近年持续增长正因更多元化的网络动漫平台的崛起以及更优质的网络动漫内容，我国网络动漫用户规模近年不断增长，由2016年的1.14亿人增长至2020年的2.97亿人，网民使用率也由2016年的15.6%增长至2020年的30%。疫情宅家模式助推“声量”增长2020年疫情年初的宅家模式更是助推了我国网络动漫行业的增长。2020年1-5月，我国泛二次元社交媒体讨论规模同比增长75%，达到3990万次。网络动漫市场规模近年持续增长，网络漫画市场增长最为迅速在市场规模方面，2016-2020年我国网络动漫市场规模也保持快速增长态势，尤其是网络漫画市场规模，由2016年的3亿元快速增长至2020年的33.5亿元，2016-2020年年复合增长率达到87.2%。网络动画市场规模也由2016年的54.1亿元增长至2020年的205.2亿元。
[create_time]2022-01-11 14:42:30[/create_time]2021-07-13 22:30:43[finished_time]6[reply_count]0[alue_good]哑戏买张动车票[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.7e79f9bc.kESLCfIbbePqF0xptCA1EQ.jpg?time=3679&tieba_portrait_time=3679[avatar]最想被夸「你懂的真多」[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]716[view_count]日本的动漫产业能领跑世界有哪些原因？
日本的动漫产业是计算机产业崛起后新的经济增长点。纵观世界，在美国、日本等发达国家，动漫产业早已成为支柱产业，占有重要地位。根据相关数据，日本动漫产业及其带动的其他产品已经超越了许多传统产业，逐步发展壮大。日本的动漫产业被称为“动漫王国”，这在日本是非常有名的，而且在国际上的声誉。日本动漫因其独特的绘画风格、富有创意的绘画、精湛的制作工艺等原因，获得了大量的粉丝。多年来，日本动画一个接一个地创造了一个精彩而有趣的动漫世界，这无疑将日本文化和魅力传播到了全世界，甚至到了很多被我们忽视的地方，这显示了它的魅力和魔力。换句话说，日本作为最虔诚的文化传播大使，日本动漫产业通过自身的魅力和努力播下了文化传播的种子，并通过自身的努力逐渐扩大。作为国际动漫产业的领头羊，日本动漫产业经过多年的经验积累和发展，已经逐步形成了适合自身的成熟产业链。无论是初级阶段的漫画创作、出版和制作，还是创作阶段的动画播放和动画衍生品创作，都有所改进。据调查数据显示，日本动画占世界动画总产量的60%以上，年动画产量长达12万分钟。事实上，日本动漫产业的成功不仅取决于其自身的动漫实力，还取决于其先进的国际商业战略。在政府方面，日本政府全力支持动画产业的发展和扩张。一方面，为拓展国际市场投入了大量的宣传资金，形成了自己的动漫产业链。另一方面，十分重视先进动漫技术的研发与创新。在此基础上，结合国际市场运作环境，逐步调整和优化自身的营销方式和营销渠道。
[create_time]2021-11-25 04:54:18[/create_time]2021-12-08 20:22:18[finished_time]2[reply_count]1[alue_good]疯狂的虫子十十[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.99eb7a7c.bCAktiQ5IFdYo_QHId7BQg.jpg?time=2619&tieba_portrait_time=2619[avatar]TA获得超过693个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]635[view_count]动漫产业的发展历程与发展趋势
亲.您好，很高兴为您解答，您问题的答案是：中国动漫发展历程中国动漫产业从1926年的萌芽期经过5个时期的转变，1926-2966年，中国动画片出生，中国第一部动画片《大闹画室》由“万氏兄弟”创作，1976-1990年，中国动画数量开始提升，但内容不够精细，1990-2002年，中国开始引入国外的动画片，2002-2013年，中国动画开始从儿童转向成年，由于国外动漫市场的进入，国内动漫产业遭到冲击，2013年至今，腾讯、网易等公司进入动漫市场，中国动漫产业得到了快速发展。【摘要】
动漫产业的发展历程与发展趋势【提问】
亲.您好，很高兴为您解答，您问题的答案是：中国动漫发展历程中国动漫产业从1926年的萌芽期经过5个时期的转变，1926-2966年，中国动画片出生，中国第一部动画片《大闹画室》由“万氏兄弟”创作，1976-1990年，中国动画数量开始提升，但内容不够精细，1990-2002年，中国开始引入国外的动画片，2002-2013年，中国动画开始从儿童转向成年，由于国外动漫市场的进入，国内动漫产业遭到冲击，2013年至今，腾讯、网易等公司进入动漫市场，中国动漫产业得到了快速发展。【回答】
中国动漫产业未来发展趋势目前中国动漫产业正处于快速发展的时期，上游产业和下游产业相结合，全龄向是中国动漫产业发展的趋势。【回答】
中国动漫产业最终目标是向美国好莱坞等知名影视看齐，像迪士尼等主题公园的建立，有利于促进动漫产业上下游一齐发展的重要环节，成年人的消费能力也更强，能为动漫产业带来新的活力注入，因此中国动漫向全龄化发展也成为了必然趋势。【回答】
[create_time]2022-09-30 13:14:41[/create_time]2022-10-15 13:08:45[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]娱乐达人张大碗[uname]https://gips0.baidu.com/it/u=2898420976,1003286684&fm=3012&app=3012&autime=1690526462&size=b200,200[avatar][slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]13[view_count]
动漫产业有哪些公司
动漫产业主要上市公司：目前国内动漫产业的上市公司主要有：奥飞娱乐(002292)、华强方特(834793)、鼎龙文化(002502)等。本文核心数据：我国电视动画备案数量、发行数量、动画电影上映数量、票房。近年来我国电视动画发行及备案数量呈增加趋势，动画电影票房明显提高，《哪吒之魔童降世》等多部电影取得不俗的成绩。整体来看，目前我国动漫产业整体向好，国产动画发展势头正盛。电视动画发行及备案数量增加从备案情况来看，2007-2011年，国家采用税收优惠和补贴双管齐下的政策扶持动画原创企业，我国电视动画备案数量与发行数量逐年增长，2010年电视动画备案数量达到601部。2013年后，国家减少对企业的补贴，同时积极鼓励动画原创企业重视产品质量，我国电视动画制作行业开始探索新道路，从追求数量开始向追求质量和效益转变，我国电视动画备案数量呈下降趋势，直到2018年才开始回升。2020年疫情的爆发并未影响我国电视动画的备案及发行热情，2020年我国电视动画备案数量达到了571部，较2019年增加101部。电视动画发行情况整体与备案情况一致，2007-2017年，我国制作发行电视动画数量和时长波动变化。2007-2011年，我国制作发行电视动画数量和时长逐年增长，2011年是我国电视动画制作的高峰期，数量和时长分别达到432部和26.02万分钟。2012年开始出现下滑的现象。2013年10月广电总局对全国上星电视频道作出的“每天至少播出30分钟国产动画”的规定推动我国2014年电视动画发行时长达到顶峰，为27.72万分钟，但由于政府补贴的减少，我国电视动画制作开始探索新道路，从追求数量开始往追求质量和效益转变，2014-2017年发行数量和时长均有所下滑。2018年以来，受国漫市场整体向好的影响，我国国产动画生产数量开始回升，2020年全年国产电视动画片发行总量达到374部，同比增长23%，发行时长达11.67万分钟。动画电影票房提高动画电影方面，2015-2020年间，由于我国动漫行业整体从追求数量开始往追求质量和效益转变，国产动画电影上映数量整体呈下降趋势，加上疫情影响，2020年仅上映14部动画电影。近年来我国国产动画电影票房逐渐提高，动画电影市场不再被进口动画占据，如2014年我国动漫电影《十万个冷笑话》斩获了1亿元的电影票房，2015年《西游记之大圣归来》获得了9.56亿元的票房，2019年《哪吒之魔童降世》票房超50亿，直接带动2019年我国国产动画电影票房实现70亿元，占我国电影总票房比重由上年的6.9%飙升至16.9%。2020年受疫情影响，国产动画电影票房共计16亿元，但票房占比仍然高达15.6%。2015-2020年间，尽管国产动画电影上映数量整体呈下降趋势，但2019-2020年单部电影平均票房较前几年却不降反升，2019年由于《哪吒之魔童降世》的超高票房，我国国产动画电影单部平均票房达2.6亿元，2020年则为1.1亿元。以上数据参考前瞻产业研究院《中国动漫产业发展前景预测与投资战略规划分析报告》。
[create_time]2022-09-22 03:30:48[/create_time]2022-09-29 08:51:10[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]哑戏买张动车票[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.7e79f9bc.kESLCfIbbePqF0xptCA1EQ.jpg?time=3679&tieba_portrait_time=3679[avatar]最想被夸「你懂的真多」[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]24[view_count]
