肌理构成

时间:2024-05-14 01:12:41编辑:莆田seo君

“肌理”是什么意思的呢?

肌理指质感,由于物体的材料不同,表面的组织、排列、构造各不相同,因而产生粗糙感、光滑感、软硬感。人们对肌理的感受一般是以触觉为基础的,但由于人们触觉物体的长期体验,以至不必触摸,便会在视觉上感到质地的不同。我们称它为视觉质感。肌理有视觉肌理和触觉肌理之分。肌理给人以各种感觉,并能加强形象的作用与感染力。视觉肌理是一种用眼睛感觉的肌理,如屏幕显示出的条纹、花纹凹凸等,但都是二维平面的肌理。触觉肌理一般通过拼压、模切、雕刻等加工方式而得到,是三维立体的肌理,用手能触摸感觉到。一般在美术里我们以肌理的效果完成一项视觉传达。肌理的表现方法:1、绘写:用各种笔和不同颜料,直接在纸上画出肌理效果。2、喷洒:将颜料调和成适当浓度的液体,再用喷笔或其他工具喷洒在纸上。3、熏炙:用火焰在纸上烤成一种熏黑或燃烧后的痕迹的肌理。4、拼贴:将各种纸材或平面材料通过组合,编排,贴在有色或无色的纸上。5、拓印:用颜料涂在凹凸不平的物体表面,再用纸拓印下来。以上内容参考:百度百科—肌理

[create_time]2022-07-28 12:57:29[/create_time]2022-08-12 12:57:29[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]惠企百科[uname]https://pic.rmb.bdstatic.com/bjh/user/343825d09bee196abf9cec8955c23e80.jpeg[avatar]百度认证:北京惠企网络技术有限公司官方账号[slogan]惠企百科网是一家科普类综合网站,关注热门中文知识,集聚互联网精华中文知识,本着自由开放、分享价值的基本原则,向广大网友提供专业的中文知识平台。[intro]523[view_count]

“肌理”是什么意思的呢?

肌理是指物体表面的组织纹理结构,即各种纵横交错、高低不平、粗糙平滑的纹理变化,是表达人对设计物表面纹理特征的感受。一般来说,肌理与质感含义相近,对设计的形式因素来说,当肌理与质感相联系时,它一方面是作为材料的表现形式而被人们所感受,另一方面则体现在通过先进的工艺手法,创造新的肌理形态,不同的材质,不同的工艺手法可以产生各种不同的肌理效果,并能创造出丰富的外在造型形式。绘画中的肌理:在绘画中,肌理是物质材料与表现手法相结合的产物,是作者依据自己的审美取向和对物象特质的感受,利用不同的物质材料,使用不同的工具和表现技巧创造出的一种画面的组织结构与纹理。任何物体表面都有其特定的纹理变化,这种特定的纹理变化所呈现出的神奇的视觉感受,正是绘画艺术所探求的肌理效果。肌理在绘画艺术中的审美价值不可低估,它有着其它表现手法难以实现的美学特质。
  水彩画不仅有绚丽的色彩、高雅清新的格调、丰富的表现形式,而且还有最使画者心醉神迷的那种难以名状、自然天成、亦真亦幻、神奇美妙的艺术效果。这种水与彩的交融所产生的效果是自然物象借助作者主观与客观、有意与无意的创作活动而呈现出来的,这种物体表象特征所呈现出的特殊视觉语言,就是水彩画有别于其它画种而特有的语言魅力,即水彩画的肌理美。
  下面结合教学与创作的实践,分别从几个方面论述水彩画的肌理之美。
  一、自然肌理与艺术肌理之美
  大自然千姿百态,世间有万物之貌,这是构成视觉形象最基本的要素。生活是艺术表现、艺术创作的源泉,就水彩风景而言,同样如此。天空的绚丽多彩、大海的浩瀚波澜、山寨的老墙木屋、晨烟的依稀梦幻、古道的曲折逶迤、山岩的鬼斧神工、阳光的妩媚灿烂、雨雾的朦朦胧胧、枯树的斑驳沧桑、幼苗的生机盎然,无不呈现出奇妙无限、变幻无穷的自然肌理之美。
  物体表面都有一层“肌肤”,在自然的造化中,它有着各种各样的组织结构,或平滑光洁,或粗糙斑驳,或轻软疏松,或厚重坚硬。这种种物体表面的组织纹理变化,使之形成一种客观的自然形态,即肌理,从而给人以不同的视觉感受。肌理并不都是美的,只有当它在一个特定的空间、特定的环境、特定的光线之下才能呈现出某种美感。画家正是从这里汲取了艺术的灵感,把这种自然肌理感觉恰当地运用到视觉语言表现中去,创造出人为的艺术肌理之美。如美国画家怀斯在《冬日的磨坊》、《苹果酒桶》等作品中表现了斑驳的油漆、千疮百孔的断壁残垣、粗糙的栅栏等,在生活中这些物象也许并没有什么美感可言,然而当它们经过画家艺术化的加工处理后,便以艺术美的崭新面貌呈现出来,从而表达出特定的审美因素和审美意味。水彩画不论什么样的表现形式与内容,都不是对生活的简单再现,更不是纯客观的摹仿,它是画家在生活体验基础上的一种升华和表达。
  罗丹曾说:“艺术家所见的自然,不同于普通人眼中的自然。”其中的道理是值得深思的。那些普普通通的景物,一旦成为艺术家描绘的对象,便被赋予了特别的意义,这个意义就是借景抒怀、寓情于景,使自我的审美理念、精神追求找到了抒发的物体依托。在这种特定的情景中,人与物、情与景融为一体。自然的肌理一旦溶入画家的情感,便激发起画家创造的激情,使之成为画家“借题发挥”的对象,它们被画家利用各种材料、工具、手法、特技等方法创造出各种各样惟妙惟肖、无穷变幻的艺术肌理来,从而成为一种新的视觉语言。对水彩画来讲,独特的工具使之具有得天独厚的肌理创造本领,这是其它画种不可比拟的。当然,这种以各种手段制作出来的艺术肌理是经过画家主观化了的纹理,即使是随意泼洒的水迹,也同样会留下画家对物象的主观感受,这就使得艺术肌理在某种意义上更具审美的意蕴。
  艺术肌理在艺术实践中的运用,不但能丰富艺术的表现力,而且还能增加画面的生动性、趣味性。当面对雄浑磅礴的太行山,那层层的山岩、斧劈状的石痕,使我们感受到大自然内在的感人力量。当身处烟花三月的江南水乡古镇,在淡淡的晨雾里,那水淋淋、意切切,那空蒙秀美、细雨无声,给人以轻灵隽永、意犹未尽的朦胧美。这不仅仅是大自然与物象的外表之美,在这些外表与可视的肌理背后还蕴藏着更为深层的意境之美。种种自然肌理无不关联着人们的心理想象,将各种自然肌理纹样作为视觉信息转化成绘画语言便产生出艺术肌理,使之传情达意,这无疑将会丰富和拓展水彩艺术的表现力度,使水彩画的表现与心理效应之间达到高度的吻合。
  二、具象写实的肌理美
  肌理作为视觉艺术的一种基本语言形式,同色彩、线条一样具有造型和表达情感的功能。在具象写实的水彩画表现中,肌理可以再现物体表面丰富多变的特征,具有意想不到的造型效果。肌理在传统写实风格的水彩画中运用非常广泛。像威廉、透纳、萨金特这样的写实主义水彩画大师,不但能娴熟地驾御水彩画的工具性能,还能在水彩画的创作中突破古典程式的束缚,大胆探索与拓展特殊技法与肌理效果在水彩绘制中的运用。英国水彩画家亨特在巨幅水彩《十一月风光》中第一次运用泼洒的特殊技法,使画面上的水与色相互作用,从而在偶然中寻找机遇,巧妙地利用颜料自由生发的图形进行绘制创作。这是对传统水彩画的延伸与变革,手绘的痕迹被部分的肌理取代,从而使水彩画创作中的情感释放找到了一种新的载体形式。美国水彩大师安德鲁·怀斯、瑞典画家佐伦等人的水彩作品是传统与现代观念的完美结合,他们把油画、版画的一些技法优势,通晓吸纳,为我所用,在保持水彩透明、纯真基点上,采用润色喷染法、油水分离法、刀刮法、拓印法,这些特技所产生的肌理效果,既丰富了水彩画内涵,又拓展了其外延。我国著名水彩画家王肇民对具象写实风格潜心追求、深度挖掘,他的多幅作品如《静物系列》、《木棉花》等,是当代中国写实风格的水彩作品中最具肌理之美的典范之作,特别是他创造的在水彩纸上做肌理底子的画法使水彩画坚实雄厚、深沉博大。在用笔用色上,他吸收了我国画像石、画像砖及石窟壁画的厚实感,既有功力,又有哲理,表现了纯朴、酣畅、厚重的肌理之美。
  肌理不仅可以表现物体的不同质感,同时,也使画面呈现多样的视觉效果,不同的肌理对比,可以使人感受到不同的审美意蕴。如水彩特技中的洒盐法,它利用盐粒遇水溶化的特性,在画面湿时撒上盐粒,盐粒渗化将颜色挤开,形成了一颗颗类似雪花状的小白点,恰似百花竞放又似雪花飞舞。又如在花卉静物的写生中,随意在背景上滴下几颗水滴,画面立刻就会打破远景上的平板状态,生动起来,与前景上的花朵相映成趣。同样,颜料渗溢出的肌理与树枝的生长形态具有某种同构关系,运用自然渗化的方法表现密密麻麻的树枝,更增添了画面的自然天趣。
  三、抽象写意的肌理美
  水彩画中的所谓“抽象写意”与“具象写实”是一种相对的概念,相互独立又相互依存,在特定条件下也可以在同一画面上达到互补与和谐。具象是情系自然的脉络,抽象是通往理性思维的枢纽。抽象与写意的肌理在水彩画的表现中有着其它画种无法比拟的得天独厚的优势。水的品格是清澈、明净、流动,色彩的特性是变幻、神妙、诡奇。水与彩的交融,构成了一个晶莹亮丽的世界、一个水色淋漓的世界、一个瞬息万变的世界。水色在流动、撞击、融合、分解的过程中产生了种种神奇美妙的肌理效果。尽管很难看出与生活实际相符的具体形象,但是却给我们带来了许许多多相关的视觉联想,似乎看到了生物进化的萌动、天体运动的轨迹,似乎是细胞、海藻、星云、波光、森林、花朵在混沌状态中的忽隐忽现。这种特殊的视觉肌理之美,更强调于精神世界的视觉形象化,在象征与联想中寻找一种潜意识的东西,从而达到“大象无形”、“物我两忘”的超然境界。著名美籍华裔水彩画家程及以中国写意山水画的意象表现为基础,创造性地探索出独具东方艺术风格的抽象水彩画表现方法,他的代表作品《秋色》、《白莲》、《大象无形》等在肌理表现上融泼洒、冲积、拓印、罩染、皴擦和勾勒为一体,从而达到“虽有人作,宛自天开”的艺术境界。
  总之,水彩画在肌理表现的手法上是非常宽泛的,它既可“意在笔先”,又可“意在笔后”,从而形成水彩画表现的“千言万语”。从自然肌理之美中寻找艺术肌理之美,这是水彩画真正的特点和优势。它既能借助肌理把物象表现到惟妙惟肖的程度,也可以利用肌理把画面表现得朦胧飘渺;它既能在具象中包含抽象的意味,又可以在抽象中产生真实与灵动。从艺术语言审美的探求中挖掘水彩画肌理表现的内在潜力,将会不断赋予水彩艺术新的内涵,开拓新的语境,形成新的风格。
  四,立体构成中的肌理
  在立体构成中,肌理指的是材料表面的纹理、构造组织给人的触觉质感和视觉触感。它根据来源可分为材料本身的肌理(日木纹、大理石纹等等)和人工处理的肌理(如仿木纹的人造板材、仿大理石纹的人造石材以及将各种材质综合形成的肌理等等)。另外肌理根据人体感受方式不同,可分为触觉优先型肌理和视觉优先型肌理两种。可以通过人皮肤的触觉而感受的称为视觉优先型肌理。在立体构成中的肌理往往是触、视觉综合性的肌理,既能通过视觉感受,又可触摸得到。触觉是人体的一种特殊感觉。各种外界刺激(日冷、热、软、硬、光滑、粗糟等)通过分布在皮肤的神经末梢,传达到大脑,使人体产生一种综合的感受,它较之听觉、视觉都更为复杂。比如,有经验的陶艺师通过对陶土的触摸就可以判断陶土的好坏,以及用此陶土烧制的瓷器的好坏等等。因此,触觉是带给我们肌理感受的主要手段。通过触觉,可以感觉到物体的冷、热、软、硬、光滑、粗糙等性质。另一种肌理感受,则来自视觉。比如我们从高空府澉大海,蔚蓝的海面会通过视觉传达给我们海面的肌理感受。再如站在山腰看云海,虽然我们不能通过触觉来感受云海,但通过视觉,仍然可以感受到云海那特殊的肌理。不同的肌理,会给人带来不同的心理感受。如大理石肌理表现华贵、高雅的意境,布纹肌理传达了亲切柔和质朴的意境等等。同时,不同的肌理,因造成反射光的空间分布不同,会产生不同的光泽度和物体表面感知性。比如,细腻光亮的质面,反射光的能力强,会给人轻快,活泼、冰冷的感觉;平滑无光的质面,由于光反射量少,会给人含蓄、安静、质朴的感觉;粗糙有光的质面,由于反射光点多,会给人笨重、杂乱、沉重的感觉;而粗糙无光的质面,则会使人感到生动、稳重和悠远。在立体构成中,肌理不是独立存在的,而是属于造型的细部处理,也就是相当于产品的材料选择和表面处理。肌理在立体构成中具有以下作用: ①肌理可以增强立体感。比如一个形态的表面和侧面分别用不同的肌理来处理,就可以增强造型的立体感和层次感。肌理的这一作用,是由肌理的形状和分割配置关系决定的。 ②肌理可以丰富立体形态的表情。不同的肌理会呈现形态不同的表情和特征。为很好地发挥肌理的这一作用,在立体构成时,我们常将肌理放置在视线经常看到的部位。 ③肌理还具有情报意义。也就是不同的肌理会提示我们其作用和用途。如瓶盖、旋钮、开关等特殊肌理会指导我们对形体的使用。为发挥肌理的这一作用,在立体构成时,我们可以将肌理布置使用时常接触的部位。利用同类材料构成的肌理可产生谐调统一的效果,但要避免单调和呆板;而用不同材质构成的肌理则会产生变化丰富的效果,但要注意避免散乱和无序。综上所述,在立体创造中需要选择合适的肌理来表现作品,同时,肌理与造型、色彩之间的和谐统一也是创作一件好的立体构成作品的保证。
  五、肌理的分类
  肌理分为自然肌理和创造肌理两大类。
  自然肌理:自然肌理就是自然形成的现实纹理,如:木、石等没有加工所形成的肌理。
  创造肌理:创造肌理石由人工造就的现实纹理,即原有材料的表面经过加工改造,与原来触觉不一样的一种肌理形式。通过雕刻、压揉等工艺,再进行排列组合而形成。
  肌理产品在平面设计、产品设计、建筑设计中是不可缺少的因素。肌理应用恰当,可以使设计具有魅力。另外肌理的构成形式可以与重复、渐变、发射、变异、对比等形式综合运用。
  目前在市场上流行的一种用金箔制作的特殊肌理效果,在室内陈设装饰画这一块还是相当有前景。很多大堂包括酒店设计公共区域里金箔肌理画在灯光的透感下展现的效果可以称的上是别有一番景象。乔顿艺术顾问(上海)在很多星级酒店公共区域里都设计的有金箔材质的特殊肌理画。


[create_time]2013-11-05 16:11:51[/create_time]2013-11-20 11:49:37[finished_time]5[reply_count]12[alue_good]匿名用户[uname]https://iknow-base.cdn.bcebos.com/yt/bdsp/icon/anonymous.png?x-bce-process=image/quality,q_80[avatar][slogan]这个人很懒,什么都没留下![intro]11280[view_count]

肌理构成都包括哪些类型

  肌理指形象表面的纹理。肌理又称质感,由于物体的材料不同,表面的组织、排列、构造各不相同,因而产生粗糙感、光滑感、软硬感。肌理是理想的表面特征。肌理构成即指将不同物质表面的肌理通过一定的手段进行构成设计。

  肌理有视觉肌理和触觉肌理之分。肌理给人以各种感觉,并能加强形象的作用与感染力。

  视觉肌理是一种用眼睛感觉的肌理,如屏幕显示出的条纹、花纹凹凸等,但都是二维平面的肌理。

  触觉肌理一般通过拼压、模切、雕刻等加工方式而得到,是三维立体的肌理,用手能触摸感觉到。


[create_time]2023-01-26 16:33:38[/create_time]2023-02-07 18:40:32[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]努力的小黄2333[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.d8f4ece6.WYn6_ZldLmI5OmNPEH5p3g.jpg?time=7426&tieba_portrait_time=7426[avatar]TA获得超过360个赞[slogan]这个人很懒,什么都没留下![intro]3[view_count]

肌理构成的类别

肌理有视觉肌理和触觉肌理之分。肌理给人以各种感觉,并能加强形象的作用与感染力。视觉肌理是一种用眼睛感觉的肌理,如屏幕显示出的条纹、花纹凹凸等,但都是二维平面的肌理。触觉肌理一般通过拼压、模切、雕刻等加工方式而得到,是三维立体的肌理,用手能触摸感觉到。

[create_time]2016-05-24 13:57:16[/create_time]2016-06-08 02:07:20[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]匿名用户[uname]https://iknow-base.cdn.bcebos.com/yt/bdsp/icon/anonymous.png?x-bce-process=image/quality,q_80[avatar][slogan]这个人很懒,什么都没留下![intro]155[view_count]

肌理构成是什么?

物体表面的组织纹理结构,即各种纵横交错、高低不平、粗糙平滑的纹理变化,是表达人对设计物表面纹理特征的感受。一般来说,肌理与质感含义相近,对设计的形式因素来说,当肌理与质感相联系时,它一方面是作为材料的表现形式而被人们所感受,另一方面则体现在通过先进的工艺手法,创造新的肌理形态,不同的材质,不同的工艺手法可以产生各种不同的肌理效果,并能创造出丰富的外在造型形式。扩展资料:在绘画中,肌理是物质材料与表现手法相结合的产物,是作者依据自己的审美取向和对物象特质的感受,利用不同的物质材料,使用不同的工具和表现技巧创造出的一种画面的组织结构与纹理。任何物体表面都有其特定的纹理变化,这种特定的纹理变化所呈现出的神奇的视觉感受,正是绘画艺术所探求的肌理效果。肌理在绘画艺术中的审美价值不可低估,它有着其它表现手法难以实现的美学特质。水彩画不仅有绚丽的色彩、高雅清新的格调、丰富的表现形式,而且还有最使画者心醉神迷的那种难以名状、自然天成、亦真亦幻、神奇美妙的艺术效果。这种水与彩的交融所产生的效果是自然物象借助作者主观与客观、有意与无意的创作活动而呈现出来的,这种物体表象特征所呈现出的特殊视觉语言,就是水彩画有别于其它画种而特有的语言魅力,即水彩画的肌理美。

[create_time]2021-04-24 16:01:14[/create_time]2021-05-08 00:00:00[finished_time]2[reply_count]1[alue_good]小杨同学解析电视剧[uname]https://iknow-pic.cdn.bcebos.com/55e736d12f2eb9388e4d1360c7628535e5dd6f7b?x-bce-process%3Dimage%2Fresize%2Cm_lfit%2Cw_450%2Ch_600%2Climit_1%2Fquality%2Cq_85[avatar]一起聊电视剧、古装剧和娱乐[slogan]一起聊电视剧、古装剧和娱乐[intro]3855[view_count]

组成肌肉的基本单位

组成肌肉的基本单位是肌纤维,肌纤维即肌细胞,因肌细胞细而长,又称肌纤维。肌纤维分红肌纤维与白肌纤维,因外观不同而有红白不同的称呼。红肌纤维也叫I型纤维、慢缩肌纤维、慢氧化纤维;白肌纤为又称II型纤维、快缩肌纤维或快解醣纤维,人体的红白肌纤维大概维持各50%的比率。红肌纤维也叫I型纤维、慢缩肌纤维、慢氧化纤维;白肌纤为又称II型纤维、快缩肌纤维或快解醣纤维。扩展资料:肌纤维分布即使同一块肌肉内不同部位的比率,不见得相同。同一个人不同位置的比率自然不会一样,不同人同一肌肉的纤维的差异更是明显。身体不同位置快缩肌纤维本身的比率也不一样。肌肉是由快肌纤维与慢肌纤维组成。两种肌纤维在运动中扮演着不同的角色。慢肌纤维在力量与爆发力方面逊色于快肌纤维,但其拥有很好的耐力。由于其含有氧气,线粒体,肌红蛋白所以颜色较深。参考资料:百度百科---肌纤维

[create_time]2022-11-16 15:30:57[/create_time]2022-12-01 15:30:57[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]乾莱信息咨询[uname]https://pic.rmb.bdstatic.com/bjh/user/62ac8245037c35cef5dd05b07789a9ca.jpeg[avatar]百度认证:内蒙古乾莱科技官方账号[slogan]这个人很懒,什么都没留下![intro]96[view_count]

肌理构成都包括哪些类型

肌理指形象表面的纹理。肌理又称质感,由于物体的材料不同,表面的组织、排列、构造各不相同,因而产生粗糙感、光滑感、软硬感。肌理是理想的表面特征。肌理构成即指将不同物质表面的肌理通过一定的手段进行构成设计。

肌理有视觉肌理和触觉肌理之分。肌理给人以各种感觉,并能加强形象的作用与感染力。

视觉肌理是一种用眼睛感觉的肌理,如屏幕显示出的条纹、花纹凹凸等,但都是二维平面的肌理。

触觉肌理一般通过拼压、模切、雕刻等加工方式而得到,是三维立体的肌理,用手能触摸感觉到。


[create_time]2023-01-21 02:22:47[/create_time]2023-01-31 09:21:05[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]小王子与玫瑰2333[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.a942a414.dKCVgks7gubCuuBss7Xn1g.jpg?time=7505&tieba_portrait_time=7505[avatar]TA获得超过511个赞[slogan]这个人很懒,什么都没留下![intro]3[view_count]

肌理构成的创作方法有哪些?

直接用墨,然后在水里直接捞出,效果很好,而且方便。肌理有视觉肌理和触觉肌理之分。肌理给人以各种感觉,并能加强形象的作用与感染力。视觉肌理是一种用眼睛感觉的肌理,如屏幕显示出的条纹、花纹凹凸等,但都是二维平面的肌理。触觉肌理一般通过拼压、模切、雕刻等加工方式而得到。肌理创造创造肌理石由人工造就的现实纹理,即原有材料的表面经过加工改造,与原来触觉不一样的一种肌理形式。通过雕刻、压揉等工艺,再进行排列组合而形成。肌理产品在平面设计、产品设计、建筑设计中是不可缺少的因素。肌理应用恰当,可以使设计具有魅力。另外肌理的构成形式可以与重复、渐变、发射、变异、对比等形式综合运用。以上内容参考 百度百科-肌理

[create_time]2021-04-29 02:09:31[/create_time]2021-05-12 00:00:00[finished_time]1[reply_count]2[alue_good]帐号已注销[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.96d399cc.3JWQhdEYwN50oJ5lA4luzQ.jpg?time=6991&tieba_portrait_time=6991[avatar]说的都是干货,快来关注[slogan]这个人很懒,什么都没留下![intro]1647[view_count]

肌理画十种方法

肌理画十种方法如下:1. 喷 溅喷涂作品,添加色点和色滴,产生愉悦的效果。用牙刷喷溅牙刷喷溅颜料很好玩,可以形成很细小的色滴,并且比较容易控制色点的喷溅方向。用画笔甩出色滴画笔也可以用来甩出色滴,通常形成的色滴要比用牙刷溅出的色滴大。用吸管滴溅颜色吸管可以有助于你更好地控制色滴在画中的准确位置。2. 盐 的 妙 用盐在运用到湿颜料上的时候,会将水和颜料吸收到盐晶体上,这样在盐晶体的周围就会形成颜色比较浅的区域,从而产生肌理。用这种技法增加画的趣味性简单又好玩。3. 用干画笔涂色干涂是一种可以逐渐建立肌理和色彩的技法。用干画笔涂色,需要蘸极少的水并将颜料沾在画笔上,然后在画纸上擦涂。纸张的凸起处会沾上颜料,而凹陷处不会,所以纸张的纹理会影响到干涂的效果。4. 蜡 纸 图 案剪下的蜡纸图案可以放在湿的水彩涂层上并且一直留在那里直到水彩变干。这些图案会在水彩涂层上留下微弱的印记。5. 酒精肌理和水肌理酒精和清水也可以在湿水彩涂层上形成非常动人的肌理,因为它们可以使水彩向添加酒精或水的区域散开。6. 刮掉颜料在水彩未干的时候刮掉一些颜料。很多工具都可以用来刮颜料:画刀、塑料卡片的角、画笔柄。7. 蜡质 防染剂蜡防染比用留白液更容易产生肌理的感觉,因为蜡(比如油画棒)会沾在纸的纹理上。而使用蜡防染形成的边缘通常也比使用留白液的边缘更柔和更富有肌理。8. 保 鲜 膜将保鲜膜包在湿的水彩涂层上,会使颜料移动并聚集在保鲜膜的褶皱处。不要碰保鲜膜盖住的画纸,让其自然晾干,就会得到有趣的几何图形肌理。在普通水彩纸的湿颜料涂层上覆盖保鲜膜,让颜料彻底晾干。9. 肥 皂肥皂会使水彩颜料的浓度加厚,颜料在纸上移动速度会更慢,可以更好地控制涂色。10. 颜 料 的 流 挂如果用沾满水的画笔接触刚涂好的颜料或者滴水在刚涂完的颜料上,就会形成流挂。流挂也可以由水彩纸边缘处颜料的色滴形成。在水彩画上添加清水会使颜料散开并形成肌理,有时候看上去就像花朵一样。

[create_time]2022-12-25 14:16:10[/create_time]2022-12-09 14:44:43[finished_time]1[reply_count]1[alue_good]蓬旷4n[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.9f757306.gjlylNmxUhjf2keeYti5RQ.jpg?time=9884&tieba_portrait_time=9884[avatar]TA获得超过210个赞[slogan]这个人很懒,什么都没留下![intro]345[view_count]

肌理画制作方法

一、利用大自粉或立德粉调白乳胶成膏状,利思画笔或画刀在需要的地方制作出斑驳的笔痕肌理,或将自粉膏涂于底层,用刀具、梳子、滚子等制作出所需要的肌理。二、将达玛或玛蒂树脂溶解于松节油再调和白颜料,达到一定粘稠度时再用画笔或大画刀在刮过胶的画布上制作理想的肌理。松节油挥发后,铅白会很快变硬(约二分钟),因此要恰当地掌握时间,如果太迟,涂料变硬,肌理制作就难以进行。三、使用丙烯颜料或丙烯塑型膏制作肌理非常方便,因丙烯材料干得快,亦可以堆砌。但如果在油底子或着色后的油膜上使用,丙烯颜料易剥落,所以使用前应先用砂纸打磨一下。四、作画过程中可以通过稀、稠、薄、厚等色彩变化,借用笔触与刀法直接做出凹凸不平的粗糙效果,或在颜料中掺入砂子、锯末、玻璃碎末、面包渣等颗粒状材料制作肌理。

[create_time]2022-10-14 12:24:31[/create_time]2022-10-15 11:02:03[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]池初夏侯Uu[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.741426ac.zviIM1t8Q-5_pgc0G9RoAg.jpg?time=8262&tieba_portrait_time=8262[avatar]超过72用户采纳过TA的回答[slogan]这个人很懒,什么都没留下![intro]325[view_count]

用树叶怎么做肌理构成

1、 首先要用流畅的线条把叶子的经脉画来出来。2、外轮廓的线要与整体的外形相结合。3、叶子的本身会有长有短画出来的叶子最终效果要注意一些度大小变化。4、每一幅装饰画在表现线的时候都要有粗细变化。5、添加肌理效果,整体也会突出。6、每一部分都可以选择一种颜色,可以以渐变色为主也可以以对比色为主。注意事项:自于自然界中各种物体的可见面,人的肌知肤、树的表皮、叶的脉络、水的波纹、山的受、土的堆积、火的燃烧、根道的缠绕、石纹、动物皮纹、烟云变换、雨雪内飘零。偶然产生的瓷器结晶釉、冰花纹。可以通过拓印、摄影等方法来采集。自然肌理通过形的改造和变化,广泛应用于人们的生活中。

[create_time]2022-09-28 21:58:51[/create_time]2022-10-13 21:58:51[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]乾莱信息咨询[uname]https://pic.rmb.bdstatic.com/bjh/user/62ac8245037c35cef5dd05b07789a9ca.jpeg[avatar]百度认证:内蒙古乾莱科技官方账号[slogan]这个人很懒,什么都没留下![intro]52[view_count]

用树叶怎么做肌理构成

在树叶上涂上颜料,然后在纸上压印。或直接把树叶贴在纸上,做成好看的激励效果
肌理指形象表面的纹理。肌理又称质感,由于物体的材料不同,表面的组织、排列、构造各不相同,因而产生粗糙感、光滑感、软硬感。肌理是理想的表面特征。人们对肌理的感受一般是以触觉为基础的,但由于人们触觉物体的长期体验,以至不必触摸,便会在视觉上感到质地的不同。我们称它为视觉质感。
肌理有视觉肌理和触觉肌理之分。肌理给人以各种感觉,并能加强形象的作用与感染力。
视觉肌理是一种用眼睛感觉的肌理,如屏幕显示出的条纹、花纹凹凸等,但都是二维平面的肌理。
触觉肌理一般通过拼压、模切、雕刻等加工方式而得到,是三维立体的肌理,用手能触摸感觉到。
一件作品通过点、线、面、色彩、肌理等基本构成元素组合而成的某种形式及形式关系,激起人们的审美情感.


[create_time]2020-03-14 00:25:56[/create_time]2020-03-26 01:50:03[finished_time]3[reply_count]5[alue_good]蔡芙励庚[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.bc82e3dc.P-zzYD2867PI66KDlm9Wag.jpg?time=10649&tieba_portrait_time=10649[avatar]TA获得超过3.6万个赞[slogan]这个人很懒,什么都没留下![intro]335[view_count]

平面设计的肌理是什么意思?

肌理是指物体表面的组织纹理结构,即各种纵横交错、高低不平、粗糙平滑的纹理变化,是表达人对设计物表面纹理特征的感受.一般来说,肌理与质感含义相近,对设计的形式因素来说,当肌理与质感相联系时,它一方面是作为材料的表现形式而被人们所感受,另一方面则体现在通过先进的工艺手法,创造新的肌理形态,不同的材质,不同的工艺手法可以产生各种不同的肌理效果,并能创造出丰富的外在造型形式.


[create_time]2020-06-02 04:42:21[/create_time]2005-04-02 13:56:44[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]丰禄卿心慈[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.225f0d36.okArsWoz8P5HXzvGAJXPqA.jpg?time=10892&tieba_portrait_time=10892[avatar]TA获得超过1103个赞[slogan]这个人很懒,什么都没留下![intro]89[view_count]

包装设计中的三个要素是什么?

在市场环境的竞争中,包装的作用已经是越来越大,如今的包装已经和整个商品融为一体,即便是产品再好没有适合的包装也很难得到消费者们的认可。包装也是一种实现商品价值和使用价值的重要手段,我们在设计包装的时候更应该注意包装的美化作用。
外形要素
外形要素就是商品包装示面的外形,包括展示面的大小、尺寸和形状。日常生活中我们所见到的形态有3种,即自然形态,人造形态和偶发形态。但我们在研究产品的形态构成时,必须找到种适用于任何性质的形态,即把共同的规律性的东西抽出来,称之为抽象形态。
我们知道,形态构成就是外形要素,或称这为形态要素,就是以一定的方法,法则构成的各种千变万化的形态。形态是由点、线、面、体这几种要素构成的。包装的形态主要有:圆柱体类、长方体类、圆锥体类和各种形体以及有关形体的组合及因不同切割构成的各种形态包装形态构成的新颖性对消费者的视觉引导起着十分重要的作用,奇特的视觉形态能给消费者留下深刻的印刷。包装设计者必须熟悉形态要素本身的特性及其表情,并此作为表现形式美的素材。
我们在考虑包装设计的外形要素时,还必须从形式美法则的角度去认识它。按照包装设计的形式美法则结合产品自身功能的特点,将各种因素有机、自然地结合起来,以求得完美统一的设计形象。
包装外形要素的形式美法则主要从以下8个方面加以考虑:对称与均衡法则、安定与轻巧法则、对比与调和法则、重复与呼应法则、节奏与韵律法则、比拟与联想法则、比例与尺度法则、统一与变化法则。
构图要素
构图是将商品包装展示面的商标、图形、文字和组合排列在一起的一个完整的画面。这四方面的组合构成了包装装潢的整体效果。商品设计构图要素商标、图形、文字和色彩的运用得正确、适当、美观,就可称为优秀的设计作品。
1.商标设计
商标是一种符号,是企业、机构、商品和各项设施的象征形象。商标是一项关用工艺美术,它涉及到政治、经济法制以及艺术等各个领域。商标的特点是由它的功能、形式决定的。它要将丰富的传达内容以更简单洁、更概括的形式,在相对较小的空间里表现出来,同时需要观察者在较短的时间内理解其内在的含义。商标一般可分为文字商标、图形商标以及文字图形相结合的商标三种形式。一具成功的商标设计,应该是创意表现有机结合的产物。创意是根据设计要求,对某种理念进行综合、分析、归纳、概括,通过哲理的思考,化抽象为形象,将设计概念由抽象的评议表现逐步转化为具体的形象设计。
2.图形设计
包装装潢的图形主要指产品的形象和其它辅助装饰形象等。
图形作为设计的语言,就是要把形象的内在、外在的构成因素表现出来,以视觉形象的形式把信息传达给消费者。要达以此目的,图形设计的定位准确是非常关键的。定位的过程即是熟悉产品全部内容的过程,其中包括商品的性有、商标、品名的含义及同类产品的现状等诸多因素都要加以熟悉和研究。
图形就其表现形式可分为实物图形和装饰图形。
实物图形:采用绘画手法、摄影写真等来表现。绘画是包装装潢设计的主要表现形式,根据包装整体构思的需要绘制画面,为商品服务。一摄影写真相比,它具有取舍、提炼和概括自由的特点。绘画手法直观性强,欣赏趣味浓,是宣传、美化、推销商品的一种手段。然而,商品包装的商业性决定了设计应突出表现商品的真实形象,要给消费者直观的形象,所以用摄影业表现真实、直观的视觉形象是包装装潢设计的最佳表现手法。
装饰图形:分为具象和抽象两种表现手法。具象的人物、风景、动物或植物的纹样作为包装的象征性图形可用来表现包装的内容物及属性。抽象的手法多用于写意,采用抽象的点、线、面的几何形纹样、色块或肌理效果构成画面,经简练、醒目,具有形式感,也是包装装潢的主要表现手法。通常,具象形态与抽象表现手法在包装装潢设计中并非孤立的,而是相互结合的。
内容和形式的辩证统一是图形设计中的普遍规律,在设计过程中,根据图形内容的需要,选择相应的图形表现技法,使图形设计达到形式和内容的统一,创造出反映时代精神、民族风貌的适用、经济、美观的装潢设计作品是包装设计者的基本要求。
3.色彩设计
色彩设计在包装设计中占据重要的位置。色彩是美化和突出产品的重要因素。包装色彩的运用是整个画面设计的构思、构图紧密联系着的。包装色彩要求平面化、匀整化,这是以色彩的过滤、提炼的高度概括。它以人们的联想和色彩的习惯为依据,进行高度的夸张和变色是包装艺术的一种手段。同时,包装的色彩还必须受到工艺、材料、用途和销售地区等的制和限制。
包装装潢设计中的色彩要求醒目,对比强烈,有较强的吸引国和竞争力,以唤起消费者的购买欲望,促进销售。例如,食品类和鲜明丰富的色调,以暖色为主,突出食品的新鲜、营养和味觉;医药类和单纯的冷暖色调;化妆品类常用柔和的中间色调;小五金、机械工具类常用蓝、黑及其它沉着的色块,以表示坚实、精密和耐用的特点;儿童玩具类常用鲜艳夺目的纯色和冷暖对比强烈的各种色块,以符合儿童的心理和爱好;体育用品类多采用鲜明响亮色块,以增加活跃、运动的感觉......不同的商品有不同的特点与属性。设计者要研究消费者的习惯和爱好以及国际、国内流行色的变化趋势,以不断增强色彩的社会学和消费者心理学意识。
4.文字设计
文字是传达思想、交流感情和信息,表达某一主题内容的符号。商品包装上的牌号、品名、说明文字、广告文字以及生产厂家、公司或经销单位等,反映了包装的本质内容。设计包装时必须把这些文字作为包装整体设计的一部分来统筹考虑。
包装装潢设计中的文字设计的要点有:
文字内容简明、真实、生动、易读、易记;字体设计应反映商品的特点、性质、有独特性,并具备良好的识别性和审美功能;文字的编排与包装的整体设计风格应和谐。
材料要素
材料要素是商品包装所用材料表面的纹理和质感。它往往影响到商品包装的视觉效果。利用不同材料的表面变化或表面形状可以达到商品包装的最佳效果。包装用材料,无论是纸类材料、塑料材料玻璃材料、金属材料、陶瓷材料、竹木材料以及其它复合材料,都有不同的质地肌理效果。运用不同材料,并妥善地加以组合配置,可给消费者以新奇、冰凉或豪华等不同的感觉。材料要素是包装设计的重要环节,它直接关系到包装的整体功能和经济成本、生产加工方式及包装废弃物的回收处理等多方面的问题。
包装作为一种综合性的学科,具有艺术性和功能性的双重作用,发挥着极为重要的作用。


[create_time]2020-09-22 18:27:02[/create_time]2020-10-07 18:16:11[finished_time]2[reply_count]0[alue_good]环球青藤[uname]https://iknow-pic.cdn.bcebos.com/1e30e924b899a901a54d4a550d950a7b0208f55d?x-bce-process%3Dimage%2Fresize%2Cm_lfit%2Cw_800%2Ch_450%2Climit_1%2Fquality%2Cq_85[avatar]专注大学生职业技能培训在线教育品牌[slogan]环球青藤开设了就业、技能培训、职业资格考试、学历提升、外语培训、留学和兴趣类专业课程、为大学生提供考试/就业双重服务。[intro]109[view_count]

平面构成的八种基本形式图

平面构图的八种基本形式1.重复构成形式重复构成形式就是用一个基本的元素在一定的形式下重复排列,排列对方向和疏密会产生一种秩序的美感。2.近似构成形式近似构成形式是使用相似的元素进行构成的一种方式。3.渐变构成形式渐变构成形式是把基本元素的大小、方向、虚实、色彩等关系进行渐次变化排列的构成形式。4.发射构成形式发射构成形式是以一个点或多个点为中心向周围发射扩散等效果,会具有较强的动感及节奏感。5.特异构成形式特异构成形式是在整体画面都有规律有固定形态的状况中进行小部分的变异以突破单调画面的形式。6.密集构成形式密集构成就是在画面中使用大量重复密集的元素来给观察者一种压迫感和与留白的对比。7.对比构成形式使用元素的形状、大小、方向、位置等进行对比,以及重心、空间、有与无、虚与实的关系元素的对比。8.肌理构成形式视觉可理解的物体表面图案的纹理,我们就叫做肌理,以肌理为构成的设计,就是肌理构成。

[create_time]2022-11-22 22:36:21[/create_time]2022-10-25 16:46:46[finished_time]3[reply_count]0[alue_good]infinity57[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.7e9da4be.NijIUARpUytP4VPti1s4nw.jpg?time=951&tieba_portrait_time=951[avatar][slogan]面朝太阳,心纳阳光[intro]1592[view_count]

平面构成的基本形式

平面构成的基本形式有:重复构成、近似构成、渐变构成、发射构成、特异构成。1、重复构成。相同或近似的形象连续地、有规律地反复排列叫重复。重复构成的形式就是把视觉形象秩序化、整齐化,呈现出和谐、统一的视觉效果。2、近似构成。形象元素之间的关系是彼此相似而又不完全一样,重复的运用,使设计产生统一感,而近似的运用可使设计在统一中具有生动的变化。3、渐变构成。渐变构成指基本形或骨骼逐渐地,有规律地循序变动,它会产生节奏感和韵律感的。这种表现形式在日常生活中极为常见,如海螺生长的结构,水纹的运动等等,都是有秩序的渐变过程。4、发射构成。发射是由有规律、有秩序的方向移动而形成的,通常具有多方面的对称和发射中心,是一种引人注目的构成图案,可产生爆炸性动感,具有强烈的视觉吸引力。发射也可以说是一种特殊的渐变,它同渐变一样,骨骼和基本形要做有序变化。5、特异构成。特异是在大多数的秩序关系中,安排少数或极少数违反秩序的形态。目的在于突出焦点,打破单调的画面,造成动感及趣味中心。以上就是平面构成的基本形式。

[create_time]2022-09-24 15:32:36[/create_time]2022-09-30 00:00:01[finished_time]1[reply_count]1[alue_good]我的休闲娱乐TE[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.cdc0b0aa.lYp45AwzegQjGaAYcRD56A.jpg?time=3070&tieba_portrait_time=3070[avatar]超过23用户采纳过TA的回答[slogan]这个人很懒,什么都没留下![intro]1875[view_count]

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