2017年
1月，获评中国画学会“理事”称号；
1月25日，参加中国国家画院职工迎新春美术作品展，展出作品2幅；
5月10日，参加“中国梦·笔墨情2017畅美扬州中国画名家作品邀请展”；
5月29日，参加“东方艺术之源”中国书画名家邀请展（苏州）；
5月，经审核，进入中国国家画院博士后工作站，合作导师杨晓阳教授；
7月19——25日，赴江西，参加文化部首届青年拔尖人才国情研修班；
8月，作品被《中国拍卖》、《鉴赏收藏》等杂志刊载；
9月8日，两幅作品入选文化部艺术人才中心主办的“全国优秀青年艺术人才成果展”，展览在炎黄艺术馆举行；
2016年
5月4日，赴杭州，参加“中国画院志”编撰研讨会；
5月24日，担任中国艺术研究院2016届硕士研究生答辩委员；
7月12日，参加文化部第三期文艺工作者培训班（中央文化干部管理学院）；
7月，接受中国建筑设计院项目，为白洋淀新城规划创作山水画；
7月20日，接待江明贤带队的台湾青年美术家代表团；
8月24日，参加五月中国——创意克拉玛依中美国际艺术节（克拉玛依）；
9月3日，赴西安，参加第十一届中国艺术节全国优秀美术作品展终评活动；
10月12日，参加“艺道日新——张晓凌师生展”开幕式，参加展览15人，出版画集；
10月15日，赴陕西延安，参加第十一届中国艺术节开幕式；
10月，参加在天津美术馆举办的“第二届全球华人书画展”，由国务院侨办、中国美协和天津市政府联合举办；
12月，获评首批文化部青年拔尖人才，全国文化系统120人；
2015年
1月，向北京市温暖基金会捐赠山水画作品；
5月，受邀参加“五月中国”美术作品展，并赴纽约联合国总部参加展览开幕式和中文日活动；
7月3日，出席“写意中国——中国国家画院作品展南京站”学术研讨会；
8月，参加“世界情中国梦”米兰世博会意中联合馆展览；
8月，受聘为国家财政重点推广项目“中国水墨国际话语权推广”（项目编号：1291502100008）撰稿人，并出版《中国水墨读本》；
10月，参加文化部人事司举办的“全国文化系统青年干部培训班”（沈阳）；
12月，经中国国家画院申报，文化部批准，被任命为中国国家画院办公室副主任（副处级）；12月26日，出席在人民大会堂举办的“中国美术报”创刊大会；
2014年
3月，参加“我们爱和平——两岸四地名家书画展”（香港）；
5月，作为文化部系统唯一代表，被评为中央国家机关“五四奖章”称号；
6月，参加“当代中国画名家作品邀请展”（福建泉州）；
6月，在《美术论坛》杂志第十期发表作品；
7月，“水静犹明——董雷山水画展”金盏花美术馆南京
8月，历时20天，随“中国国家画院丝绸之路美术创作工程采风写生团”赴甘肃、宁夏、青海、陕西采风写生；
10月，历时15天，随“中国国家画院丝绸之路美术创作工程采风写生团”赴陕西、四川、西藏采风写生；
11月，通过南京师范大学学术委员会审核，受聘为南京师范大学硕士研究生导师；
12月，与国家画院名家合作《和风》中国画作品，被广西美术馆收藏；
2013年
5月，被评为“文化部优秀共青团干部”称号；
5月，参加“征程——延安精神永放光芒书画展”（纪念毛泽东同志诞辰120周年）；
6月，由吉林美术出版社出版个人首部画集：《水静犹明——董雷山水画集》；
7月，被评为“文化部优秀共产党员”称号；
8月，参加“文化部青年艺术家欧洲文化交流团”赴欧洲交流考察；
9月，通过文化部高级职称评审，获评“国家二级美术师”；
9月，受聘为“广州国家青苗画家培育计划”课题组召集人；
10月，入选文化部青联委员，并被任命为“文化部青联副秘书长”；
11月，参加“一人一品——中国国家画院美术馆坪山分馆中国画名家邀请展”；
12月，被中国美术家协会批准，成为“中国美术家协会会员”；同时在北京广播电视报、中国诗书画报等刊登作品；
2012年
5月，参加纪念毛主席文艺座谈会讲话发表70周年，中国国家画院百名画家“走进延安”活动；
5月，被共青团延安市委授予“希望工程爱心大使”称号；
5月，被延安市委市政府授予“延安荣誉市民”称号；
2011年
6月，受聘为国家社科基金重点科研项目《中国画院史》撰稿人；
9月，被文化部职改办认定，具备助理研究员任职资格；
11月，《国际化离我们有多远——兼谈倡导中国风格、中国标准的重要性》发表于《写意精神——新安画派古今中国画创作高峰论坛理论研究文集》；
2010年
6月，博士论文《绵延与蜕变——1978-2008现实主义美术的历史叙事》（12万字）通过学位论文答辩，获得好评，并以此获得中国艺术研究院“庄汉生奖学金”；
8月，进入中国国家画院；
2009年
担任《消费主义时代中国社会的文化寓言——中国当代艺术考察报告》文字撰稿，该书于2010年6月由吉林美术出版社出版；
2008年3月，《中国当代美术：繁荣与问题》（合作），发表于文化艺术出版社出版的《中国文化发展与和谐文化建设》；
5月，担任《高山仰止——王朝闻百年诞辰纪念集》执行副主编，该纪念集包含文字30余万，图版100余幅；
6月，被评为中国艺术研究院研究生院2008年度“科研之星”称号；
2007年
6月，被评为中国艺术研究院研究生院2007年度“科研之星”称号；
6月，硕士毕业论文《炫彩的华美——“泛裸体”时代对文身和人体彩绘艺术的探析》通过答辩，完成硕士阶段学习；
9月，考入中国艺术研究院研究生院，攻读博士学位，师从张晓凌研究员；
2006年
《中国当代艺术家谈艺录·王镛卷》，吉林出版集团2006年版；担任系列电视专题片《中国绘画艺术》文字撰稿，该片于2007年在中央电视台“探索·发现”栏目播出；
2005年参与撰写国家社科基金重点科研项目《中国现代美术史》，并担任项目的学术秘书；
2004年3月，被评为“辽宁省优秀学生干部”；9月，考入中国艺术研究院研究生部，攻读硕士研究生，师从陈醉研究员；
2003年获得鲁迅美术学院一等奖学金；
2002年获得鲁迅美术学院二等奖学金；
2001年12月，加入中国共产党；
2000年9月，考入鲁迅美术学院美术学系；
1997年9月，考入沈阳市共青团实验中学（高中部）；同年，跟随鲁迅美术学院谷品良教授学习素描、水粉画、速写、创作；
1994年9月，考入沈阳市共青团实验中学（初中部）；
1992年9月，转学至沈阳市大西一小学；
1988年9月，入学沈阳市南塔小学；
1981年8月，出生于辽宁沈阳；[1]
出版物2006年吉林出版集团有限责任公司《中国当代艺术家谈艺录王镛卷》；
2013年吉林美术出版社《水静犹明：董雷山水画集》[1]
评论文章朴拙清新的世界——董雷山水画集序
（张晓凌中国国家画院副院长博士生导师著名理论家）
作品赏析
数年前，“新文人画”曾令人惊羡地火了一阵子，不过，没多久便归于沉寂。当今美术界亮出的招牌就是这样，来得快，去得也不慢，长久者寡。究其原因，多为名实不符，耐不住时间的晒烤。以“新文人画”群体为例，其成员除绶祥先生外，多为专业画师，很难和“新文人”扯上干系，何况还要“新”！然而，“新文人画”也算不上一个太失败的词，至少对其后文人集团的操笔弄墨起到了接引作用。近年来，一些从事艺术史研究的学者们难抵笔墨诱惑，创研兼及，遂使绘事大兴。依我个人的看法，这个没有旗帜的文人集团的绘事，倒有些“新文人画”的模样，如以文入画、笔墨至上、愉悦性情等。先说了这许多，并非无的放矢，准确地讲，是看了青年艺术史学者董雷近期的作品后，不由得生发出的些许感慨。董雷者，中国国家画院研究人员，初进身于鲁迅美术学院，后毕业于中国艺术研究院，获艺术史专业博士学位。董雷习画乃至创作，虽有文人绘事之世风的影响，但更多的还是得益于国家画院的创作风气。借工作之便，董雷曾多次随国家画院诸名师深入生活，将写生现场作为课堂，既得山川蒙养，又得人文资助，由此渐入堂奥，在山水创作上有了可观的实绩。从这点上讲，是国家画院成就了董雷这位艺术史学出身的“新文人画”家。
董雷笔下的景致，多为秋色。秋者，如人之壮年，既有青春淀积下的丰腴沉厚，又常作感时忧世之状态，时而亦有暮年将至的壮怀激烈。历代诗作多出于由秋的悲鸣所唤起的人性的悲悯。至于山水画，我未作过统计，但依阅读经验而言，当以秋景为胜。董雷的秋之山水，骨相峥嵘，古拙厚重，沉郁斑斓如覆霜之枯石。然古厚不妨清华，其岩壑坡石间，似有天光流转，清气浮动，恍惚间，河湖山色潋滟，远岫迤逦而去。读董雷的秋景山水，有悲逝之情，亦有万类霜天竞自由的壮阔之感。个中滋味，需慢慢咀嚼。
山水语言之难，除却笔墨，便是结体。董雷的山水结构，偏简约一路，不作鸿飞兽骇之状，不作繁密迫塞之体，而求结体中正，布白疏朗，欹正相生，简约为上。在章法上，多袭传统的三段式，也有略去中间部分，只留两段的。布白在这里扮演着贯通全图气韵的角色，画面的空渺苍茫既倚于此。山水的结构是内含大学问的课题，要懂山水的宇宙观，还要习易学、勘舆学等，非朝夕能得，要做的功课很多。不过，董雷的山水结体入手既有此成就，却也令人啧啧称奇。
董雷的用笔力避秀峭，执着于率朴奇崛，运笔雄健而不趋疾，有深厚生辣之特点。其线如屈铁含金，顿挫中见出苍厚质朴，粗爽霸悍处张扬出笔性。其皴法也颇值一观，或如刮铁，或似斧劈，勾擦皴染中，山岩质感凹凸有致。在晕染上，董雷惜墨如金，仅在焦墨短皴上略加渲染，即形成前景嘉木繁荫，山石古厚，中间烟云连绵，远处山色滉漾的空间效果。
末了，还想说一句。中国画家为何多着意于山水，道理或许并不复杂，若用一句话回答，那便是，山水是中国人的宇宙观、自然观与人生观。不弄清楚这层意思，就会把山水当作再现性的风景来画。不幸的是，这个锢蔽山水精神的做法正日益成为画家们的方法论。若长期如此，中国山水危矣。借董雷的山水作品来警示一下，是因为我在董雷朴拙而清新的画面上，看到了久违的山水精神。
作品欣赏董雷作品
董雷作品董雷
董雷
